Даже накануне Олимпийских игр никогда не было столько шума вокруг фигурного катания. Вопрос формирования нашей женской команды на ЧМ в Японии обсуждался всей страной. Путевки только три - а фигуристок высочайшего мирового класса в нашей стране сейчас гораздо больше. В итоге в одиночном катании Россию представляют Олимпийская чемпионка Алина Загитова, двукратная чемпионка мира и Европы Евгения Медведева - и фигуристка, которая ворвалась в элиту только в этом году, сделала это стремительно и очень уверенно — Софья Самодурова! Наша камера — под трибунами Минского дворца спорта, где минуту назад российская фигуристка Софья Самодурова стала чемпионкой Европы, выиграла единственное российское золото на этом турнире. Соня плачет, тут же начинает смеяться — наплыв непередаваемых эмоций. Она взлетела на вершину, о которой вчера не смела даже мечтать. Мы слышим голос комментатора Первого канала Татьяны Тарасовой - та не скрывает своего восхищения спортсменкой и ее тренером Алексеем Николаевичем Мишиным. Алексей Мишин известен всему миру как главный специалист в мужском одиночном катании. Именно в его группе одновременно на льду тренировались три олимпийских чемпиона разных лет — Алексей Урманов, Алексей Ягудин и Евгений Плющенко. Но в последние годы он перевернул это представление: теперь Мишин так же успешен и в работе с девушками. В его группе сегодня две звезды экстра-класса: чемпионка Европы-2019 Софья Самодурова и чемпионка мира Елизавета Туктамышева. В нашем фильме мы подробно и близко познакомимся с новыми звездами и расскажем о самых ярких событиях из невероятно интересной биографии Алексея Мишина. В его жизни всегда было много девушек. Его партнерша по дуэту Тамара Москвина по секрету рассказывает нам, какой бешеной популярностью всегда пользовался Мишин. Это правда: на кадрах кинохроники мы постоянно видим Алексея в компании симпатичных девушек. Сколько бы это продолжалось, неизвестно, но в группу пришла красавица Таня, которая стала единственной и главной любовью всей его жизни. Мишин честно говорит, что завоевать ее сердце было труднее, чем подготовить трех олимпийских чемпионов. 47 лет спустя Татьяна и Алексей Мишины по-прежнему вместе и каждый день приезжают на каток в «Юбилейный», на котором они когда-то познакомились. Татьяна Николаевна, заслуженный тренер России, работает в команде своего мужа, и именно она шесть лет назад взяла в их большую группу 10-летнюю девочку Соню. Ту самую Софью Самодурову, которая месяц назад выиграла чемпионат Европы. Соня учится в 10 классе. На следующий день после ее возвращения из Минска мы идем вместе с ней в школу. Первый раз в 2019 году. Соня ни о чем не догадывается, но на лестнице ее с восторгом приветствует полшколы. Школа, в которой учится чемпионка — необычная, православная гимназия. Дисциплина там строгая, и даже со звезды спрашивают по полной. В том числе поэтому Самодурова дает интервью иностранной прессе на хорошем английском, а на уроке геометрии, который учительница проводит для нее один на один, мы видим, как уверенно она рассуждает о «тангенсах в квадрате». «Ее не нужно заставлять учиться, но мы, конечно, все контролируем. Она, когда едет на соревнования, полчемодана забивает учебниками и тетрадками», — рассказывает мама Сони. «Талант спортсмена бывает многогранен, одна из его безусловных граней — интеллект; в этом плане у меня Соня вызывает только уважение», — делится своим мнением Алексей Николаевич Мишин. В школе много эмоциональных кадров, например, как у выхода звезду терпеливо ожидают, чтобы сфотографироваться, старшеклассники, предлагают помочь донести цветы. Но у нее нет времени отвлекаться от тренировок - ведь впереди чемпионат мира.   Квадрокоптер надо льдом дворца спорта «Юбилейный», краш-камеры в руках фигуристов… Мы с необычных ракурсов смотрим, как Самодурова и Туктамышева тренируются под руководством Мишина. А потом вместе с Алексеем Николаевичем мы идем на тренировку по теннису. Профессор в свои 78 в идеальной спортивной форме, и он помогает постигать теннисные азы человеку, который четыре с половиной года назад стал новым смыслом его жизни. Любовь придумать и искусственно показать невозможно: у Мишина срывается голос, когда он рассказывает о своих взаимоотношениях со своим внуком, Алешей Мишиным-младшим. Конечно, мы вспомним знаменитых чемпионов в мужском одиночном катании: Урманова, Ягудина и Плющенко. Поговорим о противостоянии Плющенко и Ягудина. И отдельно расскажем о выступлении Евгения на Олимпийских играх в Сочи. В интервью для нашего фильма Алексей Николаевич и Евгений смотрят на события в Сочи сегодняшними глазами, но, говоря о победе ученика в командных соревнованиях, Мишин взрывается эмоциями, как будто это было только вчера. 25 февраля 2019 года. Наша камера снимает тренировку группы Алексея Мишина. Его уже на протяжении многих лет называют лучшим в мире тренером по прыжкам. Например, в России только девушки его группы прыгают тройной аксель - этот прыжок на соревнованиях пока что не покорился ни одной из девушек супер-команды Этери Тутберидзе (к работе Этери Георгиевны и ее коллеги Сергея Дудакова профессор Мишин относится с подчеркнутым уважением). Тройной аксель в исполнении Елизыветы Туктамышевой считается идеальным. Во многом благодаря этому элементу Елизавета становилась чемпионкой мира и Европы. Накануне чемпионата мира по фигурному катанию мы подробно расскажем о ситуации в женском фигурном катании и представим всех российских фигуристок, за которых мы будем болеть. Продюсер: Алексей Васильев Режиссер: Олег Шиловский

Длительность: 45:35

Дата публикации: 16 марта 2019

Крылатые фразы его героев в нашей стране знает каждый: «Шляпу сними!» — это товарищ Саахов из «Кавказской пленницы», «Я бедный сирота … именем тарабарского короля!» — это Карабас Барабас из «Приключений Буратино», а вот эффектный маг-злодей из «31 июня»: «Дядя, в XII веке с одной честью и совестью не проживешь!». Владимир Этуш не просто любим, он обожаем зрителями. Фамилия Этуш стала известной широкому зрителю после премьеры комедии Гайдая «Кавказская пленница». Сыграв череду образов южных мужчин, Этуш от роли Саахова сначала отказался: «Еще парочка таких типажей, и я всю оставшуюся жизнь буду играть только темпераментных брюнетов». Но Гайдай убедил: «Вот у меня еще одного сыграешь, а потом и решай!»… Актер настолько проник в характер Саахова, что многие реплики додумывал прямо на площадке. Фразы «Студентка, комсомолка…», «Садитесь пока» и, конечно же, «Шляпу сними» придуманы им. Они немедленно разлетелись, став своего рода паролями культурного кода советских людей. 9 марта 2019 года Владимира Этуша не стало. Ему было 96 лет. В фильме приняли участие: Елена Этуш — жена; Мирей Матье — певица; Мария Аронова — народная артистка РФ; Людмила Чурсина — народная артистка СССР; Светлана Немоляева — народная артистка РСФСР; Ольга Тумайкина — заслуженная артистка РФ; Евгений Князев — народный артист РФ; Дмитрий Иосифов — актер, режиссер; Александр Олешко — заслуженный артист РФ; Павел Любимцев — заслуженный артист РФ; Маргарита Литвин — научный сотрудник музея театра им. Е.Вахтангова; Владимир Иванов — режиссер театра им. Е.Вахтангова.

Длительность: 47:59

Дата публикации: 10 марта 2019

12 апреля 1961 года. Полет Гагарина положил начало новой космической эре — эре пилотируемой космонавтики. Гагарин провел на орбите 108 минут — эти минуты стали триумфом отечественной космонавтики и первым рывком человечества на пути покорения космоса. Не так давно была полностью рассекречена стенограмма первого полета человека в космос и доклад Гагарина на заседании госкомиссии сразу после приземления. В нашем фильме — полная версия этих записей: трансляция из космоса, легендарный полет, «рассказанный» от первого лица самим Юрием Гагариным! Он навсегда останется самым первым — Юрий Гагарин… Простой русский парень, покоривший Вселенную, человек, более полувека назад шагнувший за горизонт и открывший человечеству совсем другой мир. В фильме принимают участие: Наталья Королева — дочь генерального конструктора С.П. Королева; Валентина Гагарина — вдова Юрия Гагарина; Борис Волынов — летчик-космонавт, Герой Советского Союза, член Первого отряда космонавтов СССР; Виктор Горбатко — летчик-космонавт, Герой Советского Союза, член Первого отряда космонавтов СССР; Алексей Леонов — летчик-космонавт, Герой Советского Союза, член Первого отряда космонавтов СССР; Георгий Гречко — летчик-космонавт, Герой Советского Союза; Сергей Рязанский — летчик-космонавт, бортинженер МКС; Вахтанг Вачнадзе — научный консультант РКК «Энергия»; Адиля Котовская — доктор медицинских наук, профессор; Виктор Порохня — друг Юрия Гагарина; Татьяна Филатова — племянница Юрия Гагарина, заведующая мемориальным отделом музея Ю. А. Гагарина; Виктор Калашников - одногруппник Юрия Гагарина по аэроклубу; Виктор Ефимов — конструктор отдела разработки скафандров НПП «Звезда»; Валентина Елпатова — сокурсница Валентины Гагариной; Анатолий Быков — сокурсник Юрия Гагарина; Олег Котов — космонавт, командир МКС; Александр Юфкин — начальник отделения отдела центрифуг ЦПК им. Ю. Гагарина; Леонид Китаев-Смык — врач-физиолог летно-исследовательского института; Юрий Никифоров — журналист; Евгений Дербенков — друг Юрия Гагарина; Борис Кауфман — фотограф; Рита Нурсканова. Автор сценария: Мари Рено Режиссер: Людмила Снигирева Продюсеры: Данила Шарапов, Олег Вольнов Производство: Медиа Конструктор

Длительность: 50:01

Дата публикации: 9 марта 2019

Есть один вполне реальный способ испортить настроение Жванецкому — нужно попросить его дать интервью. Нет, он не откажется. Он согласится — и будет избегать встречи. Но для нашего фильма писатель сделал исключение. Живому классику Михаилу Жванецкому исполняется 85! Мы так часто цитируем его шутки, даже не задумываясь, кто их автор: «К пуговицам претензий нет», «В греческом зале, в греческом зале! Как вам не стыдно! Как вам не стыдно!», «Вкус — специфический», «Грубо говоря, мягко выражаясь», «Одно неловкое движение — и ты отец»… Все эти яркие монологи и юмористические миниатюры, лучшие выступления Михаила Жванецкого — в нашем авторском кино. Любимые цитаты Жванецкого вспоминают и наши герои. Иван Ургант: «Сегодня раки — маленькие, но стоят три рубля, а вчера были большие, но по пять рублей, но они были вчера!», кинорежиссер Владимир Хотиненко: «Возраст — это походка!», Клара Новикова: «Женщины бывают прелесть какие дурочки и ужас какие дуры», Владимир Винокур: «Шутки шутками, но могут быть и дети!». Жванецкий сам рассказывает о Жванецком. Повторить его уникальную интонацию невозможно, поэтому главным ходом нашего фильма стало повествование от первого лица. Все знают образ Жванецкого на сцене, но мало кто представляет себе, какой он в жизни. Михаил Жванецкий откровенно рассказывает о том, как одесский мальчишка, сидящий в порту на углях в трюме, смог покорить большую сцену; о безденежных скитаниях, когда в кармане не было даже на трамвай, а Аркадий Райкин щедро хвалил, но не платил. Михаил Жванецкий: «У меня не было на трамвай! Я ходил через мост, несколько километров, чтобы найти дешевле столовую какую-то. Райкин не платил ни копейки! Я подошел к жене Райкина и говорю: «Руфь Марковна, я уезжаю. Я не могу больше. У меня ни денег, ничего. Аркадий Исаакович говорит, что он от Министерства культуры израсходовал все деньги! Короче говоря, она с ним поговорила, и я получил пятьсот рублей. Пятьсот! Это огромные были деньги. Я сразу переехал в гостиницу «Астория»!» В нашем фильме Михаил Жванецкий впервые рассказывает и подробности угона своего нового автомобиля: «Я купил машину! Во время поездки сзади на меня навалились двое, на заднем сидении. Это был первый выезд. Я задергался, меня стукнули. Сказали, лучше сиди. Довезли меня до этой дачи, выгрузили. Подъехали куда-то к лесу. Я думал: ну сейчас все! В общем, они сказали, иди к лесу. Ну, пошел. Все-таки услышал сзади мотор, и они уехали. Машину вроде нашли. Но она в таком гараже где-то на Кавказе, мы ее оттуда не достанем. Но потом пришел кто-то в плаще. Снял плащ и вынул всю стоимость. Потом еще кто-то пришел. Поэтому где-то у меня так скопилось на две машины». (Смеется.) Впервые Жванецкий поделился неизвестными историями о страстной любви к женщинам, о рождении детей и встрече с женой Натальей и, конечно, о том, в каких муках создаются тексты. В фильме использованы уникальные семейные архивы. В фильме принимают участие: Михаил Жванецкий, Наталья Сурова, Дмитрий Жванецкий, Иван Ургант, Марк Захаров, Олег Сташкевич, Владимир Хотиненко, Лариса Долина, Клара Новикова, Владимир Спиваков, Владимир Винокур, Ефим Шифрин. Автор и режиссер: Анна Гуляева Продюсеры: Сергей Медведев, Людмила Снигирева, Олег Вольнов Производство: Студия Сергея Медведева, 2019 г.

Длительность: 50:08

Дата публикации: 6 марта 2019

Когда мы начинали снимать о нем этот фильм, друзья Михаила убеждали нас: Пореченков просто получает удовольствие от съемок в боевиках, потому что «какой мальчишка не мечтает пострелять и подраться»? После роли Лехи Николаева в сериале «Агент национальной безопасности» критики говорили о нем, как о «русском Шварценеггере»… Но Михаил Пореченков доказал — он не копия американца, а неповторимый оригинал. И уж если сравнивать его с богатырями, то только с нашими. Рядом с Михаилом мы провели три месяца, наблюдая за актером в самых неожиданных ситуациях, и обнаружили — мы себе совсем не так представляли нашего героя! Один из самых близких и давних друзей Пореченкова — актер Михаил Трухин — сказал так: «Он просто Винни-Пух с лицом убийцы». Кажется, Михаил берется за роли крутых парней потому, что ему доставляют удовольствие настоящие мужские забавы — драки, стрельба, скорость. Его фильмография насчитывает около 120 работ, в которых он сыграл не только героев боевиков и отважных офицеров («Грозовые ворота», «Реальный папа», «9 рота»). В фильме Авдотьи Смирновой «Связь» ему досталась роль женатого любовника замужней женщины, затем был Александр Куприн в одноименном сериале, главная роль в фильме «Поддубный». Громкой работой Пореченкова стала роль Александра Парвуса в историческом сериале Первого канала «Троцкий». Он родился 2 марта 1969 года в Ленинграде. В детстве Миша часто оставался на попечении бабушки, и ей приходилось привязывать шустрого внука за ногу к ножке стола — просто не удавалось справиться с проворным ребенком, который был совершенно непредсказуем! Этой черте своего характера — непредсказуемости — знаменитый актер никогда не изменял. Он учился в Таллине в военном училище, а когда до экзаменов на лейтенантские погоны оставалось десять дней, внезапно все бросил и уехал в родной Ленинград, оставив за плечами четыре года учебы, любимую женщину и новорожденного сына, с которым они встретились лишь спустя 18 лет. Владимир Любимцев (он носит фамилию мамы) в нашем фильме рассказывает, как это произошло. Теперь они играют на одной сцене прославленного Художественного театра. Первой официальной женой актера стала Екатерина Подвальная. Брак был коротким. Опять нашла коса на камень. Союз с бизнес-леди распался. Но родилась дочь Варвара, которую Михаил снял в своем режиссерском дебюте — фильме «День Д». Сейчас Варвара учится на актрису за рубежом, чего Михаил, как патриот своей страны, не одобряет. Однако Варя решила записать для папы поздравление… С третьей попытки он наконец нашел ту самую, единственную! Ольга Машенкина — художник и идеал супруги. Она его надежный тыл и хозяйка их большого семейного дома, построенного, кстати, по ее дизайн-проекту. И хотя они, бывает, спорят так, что искры летят, жена признается, что, в конце концов, все же уступает. Это сохраняет брак, в котором появились на свет трое детей: Михаил, Мария и Петр. А о чем же рассказывает сам Пореченков? Он продолжает удивлять своей непредсказуемостью. Он много читает, о себе говорит, что живет с обнаженной душой, при этом у него абсолютно мужские хобби — мотоциклы, рыбалка и охота. Лес — место силы для Пореченкова. Чтобы чувствовать себя в тонусе, ему нужна мужская компания, простая еда и экстремальные увлечения. Пореченков с друзьями организовал небольшой спасательный отряд, аккредитованный в МЧС, который занимается спасением пострадавших в ДТП. Но, поставив дело на профессиональную основу, он внезапно оставил его и вернулся к тому, что называет своей прямой обязанностью — спасать души людей. И, похоже, у него — актера, которого любят миллионы зрителей, это неплохо получается. В фильме приняли участие: Константин Хабенский — народный артист Российской Федерации Михаил Трухин — заслуженный артист Российской Федерации Екатерина Васильева — народная артистка РСФСР Ксения Раппопорт — народная артистка Российской Федерации Марина Зудина — народная артистка Российской Федерации Ирина Пегова — заслуженная артистка Российской Федерации Анна Михалкова — актриса, телеведущая Юлия Меньшова — актриса, телеведущая Сергей Женовач — театральный режиссер Владимир Любимцев — актер МХТ, сын от первой гражданской жены Варвара Пореченкова — дочь от первого брака Ольга Пореченкова — жена Михаил Пореченков (младший) — сын Мария Пореченкова — дочь Петя Пореченков — сын Людмила Лунина — теща Андрей Зибров — актер театра и кино. Вадим Яковлев — Народный артист РСФСР Дмитрий Светозаров — кинорежиссер и сценарист Вениамин Фильштинский — театральный педагог Максим Королев — директор съемочной группы, друг Николай Штаханов — личный тренер, двукратный чемпион мира по кикбоксингу

Длительность: 45:48

Дата публикации: 2 марта 2019

Кому из нас большие белые акулы не внушают трепет и ужас? Один их вид заставляет дрожать от страха. Но после просмотра документального фильма «Большой белый танец» зритель навсегда изменит свое отношение к древнейшему хищнику океана. Встретиться лицом к лицу с большой белой акулой предстоит героям фильма: телеведущему Валдису Пельшу, актрисе Анне Ардовой, телеведущей Яне Чуриковой и актеру Алексею Макарову. Они будут совершать погружения в водах Тихого океана, постепенно знакомясь с хищником все ближе, а зритель узнает все, что на сегодняшний день известно науке об этой рыбе. Дополнят историю большой белой акулы ее защитники и даже ее жертвы. Смогут ли герои преодолеть свой страх и оказаться один на один с большой белой акулой в открытой воде? Покажет «Большой белый танец». День 1. В первый день участники шоу совершают погружения в специальных клетках. Знакомство с большими белыми акулами проходит спокойно, все потрясены красотой и мирным поведением этого хищника. Но неожиданно для всех Анна Ардова отказывается нырять во второй раз, страх берет свое. Ведущий Валдис Пельш рассказывает зрителю самые интересные эпизоды из жизни акул. Своей историей также делится Денис Удовенко, который столкнулся с большой белой акулой в Японском море, тогда он лишился обеих рук. Погружения продолжаются. Анне Ардовой удается перебороть себя, и она решается нырнуть второй раз. И не зря. Сразу приплывает несколько особей большой белой акулы. Анна теперь понимает, почему остальные участники шоу после первых погружений так сильно восхищаются древнейшим хищником океана. День 2. Теперь герои смогут поплавать с акулами наравне. Весь день они будут совершать погружения в открытой самодвижущейся клетке. Первым рядом с акулами окажется Валдис Пельш, он опускается на максимальную глубину и встречается с акулой лицом к лицу. Яне Чуриковой также удается почувствовать себя одной из акул, плавая вместе с ними. А вот Алексею Макарову не повезло: он не смог справиться с повышающимся давлением под водой и получил баротравму. Одно ухо у него перестало слышать. Теперь Алексей не сможет нырять на большую глубину. Когда настала очередь Анны Ардовой, приплыло сразу несколько акул, которые вели себя агрессивнее, чем обычно — то и дело выпрыгивали из воды, хватая тунца, который здесь используется в качестве приманки. Так как день подходил к концу, Анне нужно было сделать выбор: рискнуть и нырять сейчас или навсегда лишиться этой возможности. И она рискнула. Через несколько минут после того, как она погрузилась под воду и оказалась в самодвижущейся клетке, к ней подплыл самец большой белой акулы и стал следовать за ней. Почти полчаса Анна и акула плавали рядом друг с другом, выписывая какие-то необъяснимые траектории. Все участники, которые наблюдали за этим, заметили, что это было очень похоже на танец акулы и человека — большой белый танец. День 3. Именно этот день покажет, кто из наших героев сможет полностью довериться акуле. У каждого будет шанс подняться на открытую платформу клетки и оказаться практически в открытом океане полностью беззащитным перед главным хищником океана.  В фильме принимают участие: Валдис Пельш — телеведущий, автор документальных фильмов, Анна Ардова — актриса театра и кино, Яна Чурикова — телеведущая, актриса, Алексей Макаров — актер театра и кино, Дмитрий Орлов — дайвер, руководитель экспедиции, Денис Удовенко — программист, жертва нападения акулы, Эрик Игера — пилот самодвижущейся клетки, исследователь акул, Шеннон Эйнсли — серфер, жертва нападения акулы, Оушен Рамси — морской биолог, модель, профессиональный фридайвер. Продюсеры: Валдис Пельш, Кристина Козлова Производство: ООО «РД Студия»

Длительность: 1:13:08

Дата публикации: 1 марта 2019

У Ростроповича была коронная фраза. Когда собеседники старательно пытались выговорить «Мстислав Леопольдович», он, улыбаясь, требовал: «Зовите меня просто Слава». Его так везде и называли в мире — Слава, имея в виду не только имя, но и второй смысл этого русского слова. В Амстердаме был организован фестиваль «Slava», а в холле Консертгебау, где он проходил, было «Slavacafe», в котором в честь Мстислава Ростроповича и его супруги Галины Вишневской… наливали семь сортов водки. Маэстро шутил: «Водка — единственное нидерландское слово, которое я произношу без труда!» В нашем фильме мы расскажем, с чем была связана уникальная, всемирная слава Ростроповича и почему именно его исполнение завоевывало сердца слушателей. На Западе Ростроповича назвали «первой суперзвездой виолончели в истории музыкального искусства». Сальвадор Дали писал его портрет. Элтон Джон прилетал в Париж, чтобы сыграть и спеть для Ростроповича. Королева Великобритании Елизавета II устраивала ему юбилей в Букингемском дворце, а королева Испании София приезжала к нему в Санкт-Петербург с частным визитом. Этот человек, обладавший незаурядным чувством юмора, мог с хохотом рассказать королю Испании Хуану Карлосу довольно смелую историю про собачку Пукси, которая обгадилась в самолете, и пригласить своего печника Василия в Букингемский дворец на прием к Елизавете II. Такого себе не позволял никто. И это приводило королевских особ в восторг. Специально для нас дала интервью виолончелистка Элизабет Уилсон, дочь посла Великобритании в СССР, которая много лет выступала вместе с Ростроповичем. Она расскажет о том, как ее представили маэстро, и как он в шутку предложил ей для него сыграть, и чем это обернулось для нее. Но начиналась творческая жизнь великого артиста совсем не просто. В десятилетнем возрасте Слава сломал руку, и какую — смычковую, правую! Для музыканта это приговор. После выздоровления кисть плохо сгибалась, и, чтобы снова начать играть, нужно было непрерывно, месяцами разрабатывать ее. Здесь десятилетний музыкант проявил абсолютно несгибаемый характер. А через много лет манера игры Ростроповича была признана новаторством гения, уникальной особенностью, которую невозможно повторить. В 24 года Мстислав Ростропович был признан лауреатом Сталинской премии. Прага, Париж, Рим, Нью-Йорк — десятки городов и стран рукоплескали молодому советскому виртуозу. Победы на конкурсах, призы, почетные звания, ордена и медали. И все же не только это сделало его мировой знаменитостью. Мстислав Ростропович был способен на поступок с большой буквы. Ему было 28 лет, когда он завоевал едва ли не главную свою награду в жизни — оперную диву Галину Вишневскую. Им удалось прожить в счастливом браке 52 года. Подробно об их семейной жизни расскажут дочери Ольга и Елена, а также личный секретарь Ростроповича — Наталья Доллежаль. Вишневская и Ростропович познакомились в апреле 1955 года в ресторане «Метрополь». Он был сражен красотой звезды Большого театра, весь вечер рассказывал смешные истории, а она не обращала на него внимания. Чтобы исправить положение, он бросил ей яблоко через весь стол, а после ужина вызвался проводить домой и подарил коробку конфет. Но Вишневская, привыкшая к постоянному вниманию поклонников, не придала никакого значения новому знакомству и очень быстро забыла о музыканте с таким труднопроизносимым именем — Мстислав. Вскоре Ростроповича пригласили на международный музыкальный фестиваль «Пражская весна». Он знал, что и Вишневская прилетает в Прагу, ждал этого и, как только увидел ее в гостинице за завтраком, сразу же ринулся ухаживать. Лысеющий, картавый, внешне неказистый виолончелист обладал обаянием такой силы, что примадонна Большого театра сдалась без сопротивления, став его женой всего через четыре дня знакомства. Слава спускал все деньги на цветы, кидал пальто красавице под ноги, чтобы она перешла лужу. «Никогда и ни с кем мне не было так легко и просто. Он мне рассказывал о своей матери, сестре, как будто мы знакомы уже очень давно. И какой молодой! Хоть мы и одногодки, а мне он кажется совсем мальчишкой», — писала Вишневская в автобиографии. Вернувшись в Москву, Галина объявила своему мужу Марку, директору Ленинградской оперетты, о расставании. Тот умолял ее остаться, пытался задержать силой... Но Вишневская уже ничего не могла с собой поделать. «Мы неслись навстречу друг другу, и уже никакие силы не могли нас удержать. Будучи в свои двадцать восемь лет умудренной жизненным опытом женщиной, я всем сердцем почувствовала его молодой безудержный порыв, и все мои чувства, так долго бродившие во мне, не находя выхода, — уж коли я дала им волю, понеслись ему навстречу», — писала певица. У них был замечательный союз. Ростропович очень трепетно относился к своей супруге и многое прощал. Он считал совершенно нормальным ее взрывной темперамент, и она была благодарна ему за такое понимание. Когда он узнал, что жена беременна, то был вне себя от счастья. Подходили сроки родов, а он находился в Лондоне, звонил домой и требовал: «Не смей рожать без меня! Подожди, осталось всего несколько дней, и я прилечу!» Как будто от Вишневской тут что-то зависело. 18 марта 1956 года, в 13 часов дня, родилась дочка Ольга. А 22 июня 1958 года маявшийся в вестибюле небольшой больницы Слава услышал со второго этажа оглушительный крик своей второй дочери. Через дежурную няньку Ростропович передал жене в палату записку: «…Спасибо за дочку! Она, конечно, такая же красавица, как и ты… Я ужасно рад, что родился не мальчик. Будут расти две сестры, и когда я (но не ты!) стану старым, они будут за мной ухаживать… Если ты не против, назовем ее Леной… Елена Прекрасная…» Где бы ни появлялся Ростропович, он буквально плыл в море объятий и поцелуев. Галина Вишневская говорила: «Ростроповича в толпе можно найти по чмокам. Там, где раздается это «чмок-чмок-чмок», — там точно он». Людей притягивала его непосредственность. Шокирующая, дерзкая и, как считали на Западе, русская манера одинаково открыто и свободно общаться с людьми всех сословий и положений. У него была уникальная черта характера: Ростропович не мог проигнорировать просьбу о помощи, не мог пройти мимо чужой беды и горя. Ольга Ростропович рассказала нам, как ее отец, будучи невероятно востребованным музыкантом, чей рабочий график был расписан по минутам, однажды играл ночью один в похоронном бюро для своего друга, простого рабочего сцены. Когда Шостакович был в опале у властей после премьеры оперы «Леди Макбет», Ростропович поддерживал его. Так же как и Прокофьева, попавшего в списки «антинародных» музыкантов. Ирина Шостакович, жена знаменитого композитора Дмитрия Шостаковича, рассказала нам, как однажды ее супруг позвонил Ростроповичу и пригласил в гости, чтобы вместе… помолчать. О чем молчали два великих музыканта, совершенно неизвестно, но Шостакович после этого был очень признателен своему другу за помощь. В 1969 году благополучный и обласканный властью музыкант взял под покровительство опального писателя Александра Солженицына: переселил его из Рязани, где тот бедствовал, к себе на дачу. Долгое время семье удавалось скрывать тайну, а в 1970 году Ростропович написал открытое письмо в защиту Солженицына и отправил в редакцию газеты «Правда». Этот поступок оказался роковым: в результате Ростропович стал изгоем… Вместе с дочерью музыканта Ольгой мы побывали в Жуковке, где их соседями были Дмитрий Шостакович, Андрей Сахаров и Николай Доллежаль, создатель советских атомных реакторов. Именно в Жуковке в маленьком флигеле Солженицын писал свою эпопею «Красное колесо». Вдова писателя Александра Солженицына передала для фильма аудиозапись прощальных слов, которые Мстислав Ростропович записал для Александра Солженицына незадолго до своего ухода из жизни в 2007 году. Музыканту и его знаменитой жене пришлось бежать из страны. Про вынужденный отъезд с родины Ростропович говорил: «Я умер в этот день». Но разлука обернулась чередой новых побед. Карьера музыканта за границей взлетела до небес. Он был назначен главным дирижером Вашингтонского национального симфонического оркестра. Президент Рейган, награждая маэстро медалью Свободы, назвал его «Славой Америки». А оркестр исполнял музыку Чайковского. В нашем фильме мы покажем уникальные видеоматериалы, до сих пор никогда не появлявшиеся в российском эфире, — эксклюзивные фотографии и видеокадры из архива библиотеки Конгресса США в Кеннеди-центре, а также интервью с американцами — музыкантами Вашингтонского национального оркестра, которым Мстислав Ростропович руководил 17 лет. Когда в России происходил путч 1991 года, Ростропович не мог не вернуться на родину. Фотография усталого музыканта в Доме правительства с автоматом облетела весь мир, а победу над путчистами в августе 1991 года называли «Революция с лицом Ростроповича». Но зачем самому Ростроповичу нужно было играть на обломках Берлинской стены и защищать Белый дом в Москве? Дочь Ольга задала этот вопрос после крушения Берлинской стены. Отец ей ответил: «Потому что для меня это было, как будто две мои жизни, на Западе и Востоке, да, вдруг это все объединилось в одну. Когда упала эта стена, это моя жизнь объединилась, вот эти две части моей жизни». И когда он улетел защищать Белый дом, дочь уже не удивилась: Россия была для него самым важным местом на Земле, и он хотел быть там в трудную минуту. Только нас пустили на крышу Белого дома, специально для нас дали интервью уникальные свидетели: фотограф, сделавший всемирно известный снимок в Белом доме, и ополченец, охранявший музыканта в дни путча, впервые вернутся на место событий и расскажут нам о них. Это наш эксклюзив. Свое 70-летие Ростропович отмечал не просто в Париже, а в Елисейском дворце, а 75-летие — в Букингемском. Задолго до следующего большого юбилея Мстислав Леопольдович получил письмо от президента России, в котором Владимир Путин предложил отметить 80-летие маэстро в Московском Кремле. Естественно, музыкант с радостью принял это предложение и разослал приглашения своим друзьям. Наконец-то он встретит свой Большой юбилей в России! Торжественный вечер, посвященный 80-летию Мстислава Ростроповича, состоялся 27 марта 2007 года в Москве, в Банкетном зале Кремлевского дворца. Съехалось почти 600 гостей со всего света. Приветствовать маэстро прибыли главы ряда зарубежных государств, правящих династий и членов их семей. В зале присутствовали члены правительства России, губернаторы разных городов, выдающиеся музыканты и друзья Мстислава Ростроповича. А ровно через месяц, 27 апреля, стало известно о кончине великого музыканта. Его, смертельно больного раком, забрала из онкологической клиники под Парижем жена. Она привезла его в Москву: жить можно где угодно, умирать — только на Родине, которую Ростропович любил всем сердцем. Все свои архивы он завещал хранить именно в России. «Я ни одну страну мира не люблю так, как Россию, поэтому для меня не существует ни тех обид, которые мне были нанесены, и даже не существует врагов. Я всех простил и всех благодарю». Этот человек, обладавший большой и открытой душой, был невероятно влюблен не только в свою страну, он горячо любил весь мир и жизнь. Наверное, поэтому он не боялся смерти. «Я не боюсь смерти ни капли, — сказал он однажды. — Я знаю, что ОНИ меня ТАМ ждут. Я даже знаю, что на одном облаке там уже стоит для меня бутылочка». В фильме приняли участие: Ольга Ростропович, дочь Мстислава Ростроповича Елена Ростропович, дочь Мстислава Ростроповича Юрий Башмет, альтист, дирижер, народный артист СССР Наталья Солженицына, вдова писателя Александра Солженицына Ирина Шостакович, вдова композитора Дмитрия Шостаковича Марис Янсонс, главный дирижер оркестра Берлинского радио, народный артист РСФСР Хью Вольф, главный дирижер национального оркестра Бельгии Генри Фогель, исполнительный директор Вашингтонского национального оркестра (в 1981-1985 годах) Дмитрий Бертман, художественный руководитель театра "Геликон-опера", Наталья Доллежаль, личный секретарь Ростроповича Элизабет Уилсон, биограф Ростроповича, дочь посла Великобритании в СССР Юрий Феклистов, фоторепортер Юрий Иванов, телохранитель Ростроповича в дни путча 1991 года Автор: Светлана Тернер Продюсер: Галина Григорьева Производство: Студия «ГАЛАКОН»

Длительность: 52:09

Дата публикации: 27 февраля 2019

Андрей Тарковский — самый знаменитый русский режиссер, которого еще при жизни называли гением. Он снял не так много картин, но все они стали классикой мирового кинематографа. «Андрей Рублев», «Солярис», «Зеркало», «Сталкер»… Казалось, он создавал свои фильмы из воздуха, воды и огня, из глубинных эмоций и даже собственных снов. Это предельно искреннее, исповедальное искусство, но каков творец, создававший его?! Каким был этот Бог, проживший смертную жизнь человека со своими слабостями, страхами, сомнениями? Мы впервые расскажем о настоящем Андрее Тарковском, приоткроем завесу его странных, загадочных и очень личных миров. Тарковский с самого начала верил в собственную избранность. Возможно, потому, что родился в яркой и талантливой семье. Мама Андрея Мария Вишнякова принадлежала к старинному дворянскому роду. Папа — блестящий поэт и переводчик Арсений Тарковский. Отец ушел из семьи, когда мальчику было всего три года. Полюбил другую женщину. Такого предательства сын так и не смог простить. Это было первое крушение его счастливого детского мира. Все его творчество будет пропитано духом соперничества с отцом. А во всех своих любимых женщинах Андрей будет искать черты матери Марии Ивановны, пожертвовавшей себя семье. В середине 60-х в жизни Андрея происходит цепь событий, обернувшихся очередным крушением его теперь уже вполне взрослого мира. Режиссер приступает к съемкам картины «Андрей Рублев». Ее будет ждать непростая судьба: беспощадный поток критики советских чиновников, отказ выпустить в прокат, купюры и сокращения и полнейший триумф на Западе. Переломный этап и в личной жизни самого режиссера. Во время съемок встретились первая жена режиссера Ирма Рауш (она играла Дурочку в картине) и будущая вторая жена, а пока любовница и всего лишь ассистентка Лариса Кизилова. Мало кто знает, что в это время в жизни режиссера появилась еще одна большая любовь. Дарья Николаевна Приставко едва не стала его официальной женой. Учительница географии из Санкт-Петербурга впервые рассказала нашей съемочной группе о своих сложных и мучительных отношениях с режиссером. Зрители увидят уникальные свидетельства этой огромной любви — письма Тарковского к Даше. В них он называет ее своей единственной надеждой. Но эти надежды не оправдались, хотя режиссер и купил для Даши обручальное кольцо. Почему они расстались?! Почему в этот момент Тарковский выбрал все-таки Ларису Кизилову? Или это она выбрала его? Они поженились в 1970 году, прожили 16 лет вместе, но что это были за годы? Оказывается, страсти вокруг Андрея и Ларисы не утихают и по сей день. Многие друзья Тарковского не могут говорить о его второй жене без горечи и боли. Она отлучила мужа от всех: от семьи, родителей и сестры, от друзей, от всех тех, с кем он начинал свой путь в кино. Тарковский мог казаться слишком заносчивым и дерзким, но на самом деле был глубоко беззащитен перед внешним миром, которого боялся, в котором не знал, как существовать. Тарковскому нужна была защита, опора — и Лара сделала все, чтобы ею стать. Она закрывала глаза и на другие увлечения мужа… Если от своих актеров-мужчин на съемочной площадке Тарковский требовал невозможного, то в своих актрис, которых выбирал долго и мучительно, всегда влюблялся. И они отвечали взаимностью. О романе с режиссером искренне и откровенно нам расскажет Наталья Бондарчук. Но и этот роман распался. Почему? Режиссер жил и творил, не признавая авторитеты, презирая коллег — ведущих советских мастеров, о которых высказывался резко и даже грубо. Он многих раздражал своей очевидной «несоветскостью» — в нем было что-то свободное, независимое, бунтарское. Одно время Андрей был стилягой и… обожал джаз! В советском кино за Тарковским закрепился ореол мученика: годами не давали снимать, не утверждали сценарии, одну за другой отвергали заявки на производство фильмов. Но так ли это? Это была осознанная травля творца, не похожего на остальных, или просто особенность советской системы кинопроизводства? А может, он просто слишком болезненно реагировал на притеснения и не знал, как правильно вести себя с руководством, провоцируя неприятие и раздражение? Его решение остаться за границей в июне 1984 года произвело эффект разорвавшейся бомбы. Но был ли Тарковский счастлив на Западе? Многие считают, что внезапная, ранняя смерть режиссера от рака в неполные пятьдесят пять стала следствием того, что он, настоящий патриот своей страны, остался без родины… Андрея Тарковского нет на свете тридцать лет, но его сложные, трудные для понимания фильмы по-прежнему вызывают самые противоречивые чувства, от восторга до резкого неприятия и даже шока. Он стал богом в кино: создал удивительный, поразительный по силе воздействия на зрителя мир — другую реальность. Тарковского называли режиссером-мистиком, он действительно обладал каким-то особым сокровенным знанием о жизни и смерти. Но… что он хотел передать нам, какой тайный шифр спрятал в своих картинах? Искать ответ на этот вопрос можно бесконечно. Вместе со съемочной группой зрители побывают во ВГИКе, где увидят личное дело студента Тарковского, на "Мосфильме", где режиссер монтировал свои картины. Мы увидим также платье Хари — героини «Соляриса», которое нам покажет актриса Наталья Бондарчук. В фильме принимают участие: Дарья Приставко — возлюбленная Андрея Тарковского Наталья Бондарчук — актриса, залуженная артистка России Ольга Суркова — киновед Леонид Якубович — телеведущий, народный артист России Николай Бурляев — актер, народный артист России Алиса Фрейндлих — актриса, народная артистка СССР Сергей Соловьев — режиссер, народный артист России Марлен Хуциев — режиссер, народный артист СССР Филипп Янковский — актер, режиссер Вячеслав Шмыров — киновед Дмитрий Салынский — киновед Лариса Солоницына — киновед Наталья Верова — актриса Автор сценария: Наталия Рыбинская Режиссер: Ирина Голубева Продюсеры: Сергей Медведев, Олег Вольнов

Длительность: 51:59

Дата публикации: 26 февраля 2019

Про таких, как певица Любовь Успенская, в народе говорят: бедовая. Другими словами, смелая, разбитная, рисковая. Она, действительно, ничего не боится. Прошла в этой жизни все: и огонь, и воду, и медные трубы. Именно поэтому ее так любят слушатели. Успенская поет о том, что сама пережила, о любви и разлуках, о счастье и горе, но без надрыва и пафоса, и в ее искренность по-настоящему веришь. Наш фильм о женщине, которая не боится резко менять свою жизнь. И делала это не раз и не два... Крутых поворотов, личных драм и трагедий в жизни Успенской было столько, что и не счесть. Начнем с того, что ее мама умерла в тот день, когда родилась Люба. Мамой девочка звала бабушку и только в десять лет узнала правду о своем рождении. История семьи певицы, вообще, могла бы стать сюжетом самой настоящей мелодрамы в латиноамериканском стиле. Родители певицы познакомились... в тюрьме. Мама будущей певицы работала медсестрой в тюремном лазарете, а папа отбывал срок за преступление, которого не совершал (в нашем фильме Люба впервые откровенно расскажет о том, как и при каких обстоятельствах ее отец оказался в заключении). Карьеру певицы Люба начинала в киевских ресторанах, работала с цыганами (музыкант и близкий друг Успенской Гарик Кричевский побывал вместе с нами в ресторане «Дубки», где полностью сохранился дух и атмосфера начала 70-х). В 18 она сбежала из дома и вышла замуж за музыканта Виктора Шумилова. Еще через год она впервые стала мамой, но ее дети, два мальчика-близнеца, умерли еще в роддоме. Она и сама не знает, как это все пережила... Брак быстро распался. И инициатором развода была, конечно, Успенская. Потом она разводилась еще два раза. Успенская признается, что она не из тех, кто плачет на руинах опостылевшего брака. Рвет всегда первой! В 1978 году Успенская снова решилась на резкий поворот — подала документы на отъезд в Америку и попала в один из лучших русских ресторанов на Брайтон-Бич «Садко». (Об эмигрантском периоде жизни Успенской расскажут музыканты Вилли Токарев и Гари Голд, оба много и успешно писали для певицы.) В Америке певица нашла мужа (четвертого!), но на всю оставшуюся жизнь. С Александром Плаксиным они уже четвертый десяток. Певица долго не могла забеременеть и только в 35 лет наконец родила дочь, которую назвали Таней. Девочке было три года, когда ее мама снова порвала с привычным укладом жизни — и вернулась в Россию (в нашем фильме зрители увидят запись первого сольного концерта Успенской в концертном зале «Россия», а сама певица расскажет о том, как... упала в обморок перед выходом на сцену). Сегодня Любовь Успенская, которую журналисты окрестили «королевой шансона», живет как самая настоящая особа королевских кровей (мы побываем в огромном загородном доме певицы в Подмосковье, нашей съемочной группе Люба покажет свою гордость — гардеробную размером с четверть дома, а также коллекцию кутюрных платьев и обуви). Оказывается, у певицы просто страсть к домашних питомцам — йоркширский терьер Джуня ей как родной сын! Но все эти атрибуты звездной жизни не отвлекают певицу от главного — каждое утро она просыпается для того, что петь (певица пригласила нас на репетицию вместе со своими музыкантами, здесь она такая же заводила, как и в жизни — готова петь до утра). Многие поклонники восхищаются замечательной физической формой певицы — действительно, как ей удается так здорово выглядеть? Но Успенская признается, что никакими диетами не увлекается — ест все и с удовольствием (певица показала нам содержимое своего холодильника — там нет ничего низкокалорийного, даже наоборот, мы обнаружили там торт). Сама свой сумасшедший успех Успенская объясняет просто: она умеет правильно настраиваться только на хорошее. А еще она не боится рисковать и всегда готова развернуть свою жизнь на 180 градусов. В фильме принимают участие: Любовь Успенская — певица Александр Плаксин — муж Валерий Меладзе — певец Елена Ваенга — певица Вилли Токарев — музыкант Валерия — певица Григорий Лепс — певец Александр Розенбаум — певец Александр Маршал — музыкант Гарик Кричевский — музыкант Иосиф Пригожин — продюсер Александр Панайотов — певец Елена Преснякова — певица Артур Гаспарян — музыкальный критик Гари Голд — композитор Борис Щербаков — актер Автор сценария: Наталия Рыбинская Режиссер: Ирина Голубева Продюсеры: Сергей Медведев, Олег Вольнов Производство: Студия Сергея Медведева, 2019 г.

Длительность: 48:07

Дата публикации: 24 февраля 2019

Этот фильм не о Янковском в привычном понимании. Не биография великого актера. Не обзор ролей. И не желтые факты из личной жизни… Хотя на том материале, который был у авторов, можно было сделать все перечисленные истории — и еще осталось бы. Сын Олега Ивановича, Филипп, согласился сниматься только потому, что поверил в идею этого кино. Фильм — о любви к Янковскому. Главный талант великого актера был не в лицедействе, или — не только в нем. Янковский талантливо влюблял в себя людей. Все, кто снимался в фильме, и те, кто остался за кадром (продюсеры и друзья Олега Ивановича) — не только хорошо знали Янковского. Они любят его. Именно это стало принципом отбора участников фильма… При всей эмоциональной заряженности в картине все составляющие большого кино: невероятно драматичная судьба, главный герой, от которого невозможно оторваться, никому не известные страницы биографии. И даже неизвестная широкому зрителю роль, сыгранная Янковским в неоконченном фильме Семена Арановича «AGNUS DEI». В сюжетную линию фильма легли размышления Филиппа Янковского, разбирающего и комментирующего семейные фотоархивы, которые прежде не были обнародованы; рассказы самых близких друзей о Янковском — часто неожиданные и парадоксальные, - а также архивное видео, снятое при жизни Янковского в разные годы по его же инициативе автором фильма Аркадием Коганом: «Была очень хорошая компания. Очень много людей, которым я должен сказать «спасибо». Но публично поблагодарить хочу одного человека, который дал возможность снять это кино, доверил его мне — Олега Ивановича Янковского». Эти слова прозвучали на церемонии вручения ежегодной премии «Золотой орел» в январе 2015 года. Фильм «Янковский» получил национальную кинематографическую премию в номинации «Лучший неигровой фильм». Режиссер: Аркадий Коган Производство: Студия 217

Длительность: 1:09:40

Дата публикации: 23 февраля 2019

В кино неунывающие героини Ирины Муравьевой отчаянно ищут свое женское счастье. А вот в личной жизни самой актрисы все сложилось просто идеально: ей повезло выйти замуж раз и навсегда. Она — счастливая мама и бабушка. Кажется, что в судьбе Муравьевой все, действительно, сложилось на редкость счастливо — с первого дубля. Каждой бы такое сумасшедшее везение! Но удивительный парадокс: роли Муравьевой все обожают, а она сама не любит себя на экране. Актриса признается, что всю жизнь страдает от неуверенности в себе. Она всегда волнуется, что плохо сыграет, а еще терпеть не может давать интервью. Действительно, уговорить актрису на интервью очень непросто - тем ценнее каждое сказанное ею слово. В нашем фильме Ирина Муравьева расскажет о своих любимых ролях и нелюбимых картинах, о своих комплексах и достижениях, о своей семье и отношении к возрасту. Честно и без прикрас. В фильме принимают участие: Ирина Муравьева — актриса Татьяна Васильева — актриса Екатерина Жемчужная — певица, актриса Нелли Уварова — актриса Александр Михайлов — актер Владимир Меньшов — режиссер, актер Сергей Бабаев — телеведущий Юрий Соломин — актер, художественный руководитель Малого театра Наталья Платонова — актриса Геннадий Корх — хореограф Вячеслав Шмыров — киновед Автор: Наталья Рыбинская Режиссер: Всеволод Тарасов

Длительность: 44:58

Дата публикации: 9 февраля 2019

Сергей Юрский, который трудился в жюри шоу «Минута славы», как никто понимал надежды конкурсантов. Ведь его собственная минута славы пришла к нему не сразу. Те его роли, которыми мы сегодня восхищаемся, которые стали культовыми в творческой биографии Юрского, получили свою высокую оценку спустя 10-15 лет. Фильмы с участием актера часто отправляли на полки, а самого Сергея Юрьевича нередко запрещали снимать. Сергей Юрский считался одним из самых закрытых актеров: он не любил рассказывать о себе, не любил публичных откровений. Взять у него интервью было непростой задачей. Но для Первого канала он согласился на съемки. Только в нашем фильме вы увидите Юрского, которого никто не знает! Юрский — уникальная личность. Оказывается, в детстве он мечтал стать вовсе не актером, а клоуном. Юрский вырос в московском цирке на Цветном бульваре, художественным руководителем которого в 40-е годы был его отец — Юрий Юрский. Вырос в прямом смысле слова — квартира его семьи находились на втором этаже здания цирка. С детства Сергей Юрский был уверен, что станет клоуном. Но вмешался отец, который мечтал, чтобы сын получил «нормальную» профессию. И Юрский-младший поступил на юридический факультет. Но его хватило только на 3 года: как бы он ни старался, его тянуло на сцену, и он все-таки перевелся на актерский факультет Ленинградского театрального института. Уникальна и история любви Юрского с его женой, актрисой Натальей Теняковой. Они познакомились на съемках телеспектакля, где играли молодоженов. Он — уже популярный актер, она — никому не известная студентка, младше его на девять лет. Юрский сначала даже не обратил внимания на Наталью. А вот она… влюбилась, но вскоре выяснилось, что это взаимно. Они оба были не свободны. Наталья была замужем за режиссером Львом Додиным, а Юрский женат на актрисе Зинаиде Шарко. Роман с Теняковой начался стремительно, и быстро стало понятно, что жить в своих семьях друг без друга они просто не могут. Через несколько лет они поженились. Когда в 1984 году на экраны вышла комедия Владимира Меньшова «Любовь и голуби», ее сразу назвали народной! Зрители полюбили всех героев этой картины, но особенно дядю Митю и бабу Шуру в исполнении Сергея Юрского и Натальи Теняковой. Кстати, когда Юрский и Тенякова играли в картине стариков, Сергею было 49 лет, а Наталье 40! Актеры из этого фильма вспомнят, как проходили съемки и как гримировали Юрского и Тенякову, чтобы состарить их. Путь Юрского в кино, как и у многих актеров, начался с эпизодов. Как и все, он мечтал о главной роли. И, наконец, ее получил! Для своей новой комедии Эльдар Рязанов искал на роль Чудака острохарактерного актера. Когда он увидел Юрского, то сразу понял: это то, что надо. Он — не такой, как все, непохожий на других! Когда фильм вышел на экраны, зрители с удовольствием смотрели советскую фантастику. Но через три дня картину сняли с проката. Киноначальники обозвали фильм белибердой и чушью. Тогда Юрского спас театр. В питерском БДТ он играл главные роли, а с кино принял решение завязать. Но когда его пригласили сняться в фильме «Республика ШКИД», он согласился - уж больно хороший сценарий. Главный герой — директор приюта для беспризорников — вновь идет против правил. Увы, с фильмом «Республика ШКИД» история повторилась. Картина оказалась в черном списке, ее назвали энциклопедией для хулиганов, вспомнили, что Григорий Белых - автор романа о коммуне, сам бывший беспризорник, - был осужден, как враг народа, и умер в тюрьме. Фильм пролежал на полке долгих 11 лет. Неудивительно, что после таких провалов Юрский о кино и думать не хотел. Но когда через два года ему предложили новую роль, вновь не смог отказаться - ведь о ней мечтает практически каждый артист. Это был Остап Бендер. Сегодня фильм «Золотой теленок» — классика, а Остап Бендер в исполнении Сергея Юрского — эталон. Но после премьеры фильма на киностудию посыпались сотни недовольных писем. Критики писали, что Остап вышел совсем не такой, как в книге, угрюмый и совсем не смешной. После таких отзывов у Сергея Юрьевича совсем было опустились руки. На актере будто проклятье: только снимется в фильме и его положат на полку, так почти со всеми работами! Но настоящие беды ждали впереди… В новогоднюю ночь 1976 года в передаче «Голубой огонек» Юрский не увидел своего концертного номера. Его вырезали. В те времена это не могло быть случайностью. Через день спектакль, в котором он собирался играть, сняли с репертуара. Юрский понял — он в опале. Но за что? Через день Юрского увезли на допрос. Оказалось, его обвиняют в дружбе с Бродским, который к тому времени был выслан из СССР. К вечеру Юрского все же отпустили, хотя он мысленно уже попрощался с женой и близкими. Наталья Тенякова предложила написать «покаянное» письмо в Комитет Государственной безопасности, признать «ошибки». Но Юрский не согласился. Оправдываться? Перед кем, за что? Он никогда так не делал, никогда не предавал и никогда не отрекался от своих друзей. Но за свои принципы ему пришлось заплатить высокую цену… Юрского увольняют из БДТ. И это после 20 лет службы! Руководство театра просто испугалось держать в своей труппе опального актера! Для Юрского начались страшные времена. За ним следили спецслужбы. Работы не было. С семьей он переехал из Ленинграда в Москву. Не было ни денег, ни жилья. В 43 года Юрскому пришлось начинать все с нуля! Единственной, кто в те тяжелые дни сохранил Юрскому верность, была жена. Когда актер находился в тяжелой депрессии и, казалось, ничего хорошего уже не может произойти, Юрскому наконец-то улыбается удача. Во-первых, его принимают в театр Моссовета, где он служит до сих пор. Во-вторых, он триумфально возвращается в кино - его пригласил в свой фильм «Место встречи изменить нельзя» Станислав Говорухин. С тех пор Юрский снялся еще во многих фильмах. Как режиссер ставил спектакли в театре. Он скончался на 84-м году жизни 8 февраля 2019 года. В фильме принимали участие: Сергей Юрский, актер Дарья Юрская, дочь Сергея Юрского Наталья Тенякова, актриса, жена Сергея Юрского Лада Сизоненко, актриса Александр Михайлов, актер Сергей Светлаков, телеведущий Денис Вишняк, участник шоу «Минута славы» Леонтий Папазов, артист цирка Александр Нилин, журналист Андрей Смирнов, актер, режиссер Игорь Ясулович, актер Владимир Конкин, актер Алла Сурикова, режиссер Людмила Дмитриева, актриса Владимир Винокур, юморист Елена Яковлева, актриса

Длительность: 42:42

Дата публикации: 8 февраля 2019

Александр Пороховщиков редко блистал в главных ролях, но, однажды увидев его на экране, актера уже невозможно было забыть. Статный, красивый, уверенный в себе - он прочно занял в кино нишу извечно благородных офицеров, людей чести. Но это на экране все было ясно и понятно — вот хорошее, вот плохое. А за кадром жизнь Пороховщикова складывалась совсем не так однозначно… В нашем фильме мы расскажем о трагичной судьбе и семейной драме известного актера. По большому счету, Пороховщикову многое не удалось в своей жизни. Не получилось продлить свой род — у актера не было детей. Не удалось создать в родовом особняке музей истории своей семьи с уникальными фотографиями и документами. Очень непростой была и личная жизнь актера. Про жизнь Пороховщикова ходило немало легенд. Но что происходило с ним на самом деле? Сейчас, когда прошло почти семь лет после смерти актера, мы разберемся в его непростой судьбе и трагичной истории любви. Впервые его родные и близкие друзья расскажут всю правду. Близкая подруга Ирины Пороховщиковой Анна Ашмарева дала нам откровенное интервью. Не менее откровенное интервью удалось взять и у племянницы Александра Пороховщикова Наталии Дмитриевой. Согласился поговорить и близкий друг Пороховщикова журналист Михаил Вяткин. Как оказалось, не только герои Александра Пороховщикова благородных кровей, но и сам он — из непростой семьи. Его прадед - дворянин Александр Пороховщиков - был меценатом, предпринимателем, владельцем известного ресторана «Славянский базар», участвовал в строительстве храма Христа Спасителя. Дед, тоже Александр Пороховщиков, инженер-изобретатель, - автор идеи первого в России танка. Актер хотел создать дом-музей своих предков. Для этого он арендовал старинный особняк на Арбате — раньше он принадлежал Пороховщиковым. Все свои силы и средства актер вкладывал в этот дом: сделал ремонт, провел отопление... Он часто жил в нем с женой Ириной, хотя у супругов была и квартира, и дача. Но вот что удивительно - всем, кто посещал это жилище, особняк казался очень неприветливым, мрачным… Друзья Пороховщиковых вспоминают — будто что-то грозное и печальное витало в воздухе. В итоге этот дом, который должен был стать родовым гнездом Пороховщикова, в котором он так мечтал услышать топот детских ног, — стал местом трагической смерти его жены Ирины... Александр и Ирина познакомились в театре Пушкина. Во всех интервью супруги рассказывали о том, что при знакомстве Ирине было чуть ли не 14 лет. Многие за это осуждали актера — как он, взрослый мужчина, мог связаться с несовершеннолетней девочкой! Но позже выяснилось — это было неправдой. Точнее, сказкой, легендой, которую придумали сами Пороховщиковы. Возможно, так история знакомства казалась им романтичней. Но путаница с возрастом Ирины возникала еще не раз. Так, по одним источникам она скончалась в возрасте 42 лет, а по другим — 49… В чем же дело? Подруга Ирины Анна Ашмарева раскрыла нам ее секрет. Рассказала она и другую версию знакомства супругов. Ирина влюбилась в Пороховщикова не сразу, а поначалу… поспорила на него! Сказала подруге — мол, влюблю его в себя за месяц. Но прошел месяц-два-три, а Пороховщиков не обращал никакого внимание на девушку. Именно это и раззадорило Ирину. Она стала бывать везде, где был Александр, пересмотрела все спектакли с его участием, постоянно крутилась рядом и… не заметила, как пытаясь влюбить его в себя, влюбилась сама. Их роман был сложным. Поначалу любила только Ирина, а Александр позволял себя любить. Ему нравилась «собачья преданность» девушки, ее обожание и почти преклонение. Актер признавался, что параллельно встречался с другими женщинами, рассказывал о том, как Ирина не раз вытаскивала его из гостиничных номеров, бильярдных клубов, ресторанов — и всегда прощала... Но в итоге она сумела укротить строптивого холостяка. В 1996 году Ирина и Александр официально поженились. Актер говорил, что это единственная женщина, которую приняла его мама. Хотя племянница актера Наталья Дмитриева рассказала нам, что это было не так: мама так и не приняла невестку, ревновала ее к сыну. Мама была для Александра Пороховщикова всем! Ее одобрение, интересы были всегда на первом месте. Галина Пороховщикова родила Александра рано — в 17 лет. Она много пережила — арест отца, предательство мужчин, - но всегда была рядом с сыном и старалась дать ему самое лучшее. По словам актера, мама научила его главному — доброте. Именно мама посоветовала Александру выбрать актерский путь. Она верила, что такие герои будут нужны нашему кино. Может, не сразу, но обязательно будут — и сын вновь прославит их родовую фамилию. Так и случилось. После целой череды ролей белогвардейских офицеров Никита Михалков пригласил фактурного актера в картину «Свой среди чужих, чужой среди своих». Этот фильм прославил не только самого Михалкова — как режиссера, - но и всех, кто снимался в нем. Еще одна из громких ролей Пороховщикова — но уже более поздняя — это роль полковника милиции Пашутина в «Ворошиловском стрелке». О работе в этой картине расскажет Илья Древнов, сыгравший сына персонажа Пороховщикова. Если в кино у Пороховщикова складывалось все стабильно и спокойно, то дома бурлили страсти. Они с Ириной часто ссорились, ревновали друг друга, даже дрались! Вся жизнь — как на вулкане. Одни обвиняли Ирину, говорили, что она истеричка, да еще, мол, любительница выпить. Но все, кто знал Ирину, уверяют — она всегда знала меру. А что касается срывов Ирины, то многие обвиняли в этом самого Пороховщикова: мол, натерпелась она с ним! И вообще, актер — тиран и деспот, который держит жену при себе, как преданное домашнее животное… Родные актера говорят, он никогда не отличался верностью. Ирина страдала, ревновала, но ничего не менялось. Дети — еще один больной вопрос для супругов. Чего только не говорили о причинах бездетности Пороховщиковых! Что Александр якобы запрещал Ирине рожать. Что сама Ирина была бездетна и именно поэтому Пороховщиков, мол, стал искать суррогатную мать… Но друзья и близкие актера рассказали правду. Ни о каком суррогатном материнстве Пороховщиков не думал. А детей не было по одной простой причине — актеру не позволило здоровье. Александр Шалвович много лет страдал сахарным диабетом. К тому же, племянница актера Наталья Дмитриева рассказала нам, что его бурные похождения в молодости тоже дали о себе знать. Так что не мог иметь детей именно он, а не жена. Хотя оба мечтали о детях... Ирина очень хотела усыновить ребенка — но Пороховщиков был против. Он хотел кровных потомков, до последнего надеялся на это... Но при этом не признавал, что все дело в нем, и совершенно не лечился! Как многие мужчины — откладывал на потом. Но потом все стало слишком серьезно... Пороховщиков попал в больницу с целым букетом проблем: грипп, осложнение на сердце, гангрена, воспаление легких, инсульт... Последние недели своей жизни актер провел в коме. Именно в это время его жена покончила с собой: она повесилась на мансарде родового особняка Пороховщиковых. В своей предсмертной записке Ирина написала: «Жить без Саши не хочу и не буду». Многие считают, что если бы актер по-иному построил свои отношения с Ириной — трагедии могло бы и не быть. Ведь Пороховщиков сделал себя центром ее мира, эгоистически забрав себе всю ее любовь, поэтому когда Ирина осталась одна, она сломалась. Если бы у пары были дети, наверняка, все сложилось бы по-другому. Сам Александр Пороховщиков ушел вслед за Ириной, так и не приходя в сознание — на 40-й день после ее кончины... После смерти Пороховщикова все наследство актера досталось родственникам по отцу. Но вполне возможно, что его получили совершенно чужие люди. Дело в том, что юридически отец Александра — Шалва Барабадзе. Так записано в свидетельстве о рождении Пороховщикова (актер взял мамину фамилию). Барабадзе оставил семью, когда Саша был маленьким. Позже мама актера вышла замуж за Михаила Дудина, который и воспитал Александра Пороховщикова. Но перед своей смертью мать назвала имя биологического отца актера! Она заявила, что это грузинский музыкант, скрипач Шота Шанизде. По фото они очень похожи. Однако документы сделали свое дело, и после смерти Пороховщикова объявился его двоюродный брат — Виталий Барабадзе. Именно Виталий оказался главным наследником. Племянница известного актера Наталья Дмитриева рассказала нам, что она делала генетическую экспертизу Пороховщикова и родственников Шоты Шанидзе. Экспертиза показала совпадение - значит, мама говорила правду! Но суд не учел эти показания… Александр Пороховщиков прожил противоречивую жизнь, и ему не всегда удавалось идти по жизни так же благородно, как в кино. В жизни это оказалось сделать гораздо сложнее, чем на экране… Но он навсегда остался в нашей памяти как замечательный актер, который очень убедительно, талантливо создал образ благородного человека, человека чести, которого нам всем так не хватает сегодня. В фильме принимают участие: Анна Ашмарева — подруга Ирины Пороховщиковой Наталья Дмитриева — племянница А. Пороховщикова Игорь Ливанов — актер Сергей Жорин — адвокат Наталья Рогозина — чемпионка мира по боксу Алексей Кузнецов — актер

Длительность: 45:42

Дата публикации: 2 февраля 2019

Он не любил находиться в центре внимания. И вообще всегда старался быть в тени, насколько, в принципе, это было возможно в его положении. Людей такого масштаба в современной России очень мало, единицы. О них обычно говорят только в восторженных выражениях, с придыханием. Но ему самому это бы точно не понравилось. «Он живой человек, абсолютно живой человек с подвигами и с грехами и со всем, что свойственно каждому из нас! Поэтому это никакой не образец, истукан для памятника, ничего подобного, это был настоящий человек», — эмоционально рассказывает о своем друге народный артист Олег Басилашвили. «Он допускал некоторые приемы, которые другим писателям не разрешили бы и наказывали, а его не трогали. Потому что знали, главное для него — Родина, Россия. И это правильно. Это совесть нации», — говорит другой замечательный актер, народный артист Василий Лановой. В январе 2019 года Даниилу Александровичу Гранину исполнилось бы 100 лет. Он ушел из жизни совсем недавно, не дожив до векового юбилея каких-то полтора года. Классик советской и современной российской литературы. Автор сценария знаменитых кинофильмов, в том числе культовой картины поколения 60-х «Иду на грозу» с Василием Лановым и Александром Белявским. Книги Даниила Гранина были выпущены общим тиражом почти восемь миллионов экземпляров. Большинство его героев — это сильные люди, которые ради достижения серьезной цели не боялись плыть против течения, которым совесть запрещала блаженно прожигать жизнь в зоне комфорта. Так старался жить и сам Даниил Гранин. Он не подписывал письма против Сахарова и Солженицына, выручал Ольгу Берггольц. А сам в конце 70-х вместе с Алесем Адамовичем написал документальную Блокадную книгу. И эта впервые прозвучавшая правда о Блокаде была принята в штыки партийным руководством Ленинграда. Даниил Гранин: «Блокадная книга издавалась в Москве и переиздавалась в Москве. И переводилась на многие языки мира сразу же, но ни одной рецензии в Ленинграде не было. Это была принципиальная позиция Ленинградского обкома партии! Блокада — это подвиг, а не страдания. А вы показываете страдания и ужасы!» Олег Басилашвили: «Конечно, это подвиг Адамовича и Гранина — написать о блокаде Ленинграда столь достоверно и при этой жесточайшей цензуре, которая была в то время, попытаться сказать все-таки почти всю правду, которая сопутствовала этой ленинградской трагедии». Александр Сокуров: «Чем старше, тем менее боязненным он становился. Это совсем не характерно для писателей русских, для элиты русской, пишущей или публичной». Как-то в один из приездов писателя в Германию немецкие журналисты спросили Гранина: «С каким чувством вы ходите по Берлину?» Он ответил: «Вы знаете, я рассматриваю эту встречу с Берлином, с немцами, как встречу промахнувшихся. Я в них промахнулся, и они промахнулись в меня». Это фрагмент снятого несколько лет назад интервью Даниила Александровича, которое стало основой этого документального фильма. Гранин говорил от сердца, вещи не всегда удобные. Особенно о войне, которую он — солдат народного ополчения — трогал голыми руками. Сидя в окопе на передовой зимой 1941 года, когда немцы уже стояли под Ленинградом. Мы узнаем об удивительной и красивой истории любви писателя, которая началась перед самой войной и привела к свадьбе 18 сентября 1941 года, когда Гранин на несколько часов вернулся в Ленинград с линии фронта. Мы узнаем, как они с женой пронесли чувство через всю жизнь и были вместе до самого конца. Дочь рассказывает, каким он был в узком семейном кругу, каким был отцом и дедушкой. Марина Чернышева-Гранина: «Он обожал внука, он был в таком восторге, когда Данька-младший родился. Он просто не отходил от люльки. И Даня потом уже в полгода и в год всегда начинал сиять, кричать, трясти руками, что, вот, к нему подошел дедуля. Так что они очень любили друг друга. Ну, когда Данька был маленький. И потом, когда Даня вырос, у них были очень хорошие отношения, они там какие-то свои мужские дела все время обсуждали...» Герои многих книг Даниила Гранина — знаменитые ученые. С непростыми судьбами. Арестованный СМЕРШем в Берлине и после ГУЛАГа вернувшийся на вершину мировой науки генетик Тимофеев-Ресовский. Создатель водородной бомбы Игорь Курчатов. Гениальный физик Лев Ландау. Один из главных умов теории эволюции биолог Любищев и многие другие. Гранин — уникальный писатель, в том числе потому, что он, выпускник аспирантуры Политеха, был своим человеком в мире ученых. Те видели, что он понимает, о чем пишет, и относились к нему как к равному. Например, с такими глыбами, как Дмитрий Лихачев и Андрей Сахаров, Гранина связывала многолетняя дружба. Василий Лановой: «И за ним явно чувствовался большой опыт разбора науки, вот это самое главное. Он вообще был мудрец, при этом русского разлива». Марина Чернышева-Гранина: «С Сахаровым у него были особенные, доверительные отношения, они у нас с женой часто на даче были. И когда отец бывал в Москве, вот в последние годы, после того, как тот вернулся из ссылки, всегда с ним где-то встречались». Ровно пять лет назад, в день 70-летия полного снятия блокады, Даниил Гранин выступал в Бундестаге. Мы увидим кадры, снятые 27 января 2014 года. Подкатывает комок к горлу, и на глаза наворачиваются слезы гордости: немецкий парламент в полном составе и правительство Германии во главе с Ангелой Меркель стоя приветствовали идущего через их зал нашего советского солдата. Гранин в 95 лет согласился полететь в Германию, чтобы рассказать немцам — и всему миру — правду о блокадном Ленинграде. Гранин работал до последнего дня. И ни от кого не закрывался. К нему постоянно приходили друзья. Очень разные люди. Актеры, режиссеры, писатели, даже дети и внуки его, Даниила Александровича, одноклассников. Он умел говорить, а еще, что особенно сегодня редко и важно, — умел людей слушать. Олег Басилашвили: «Сейчас, когда его нет на этом свете, я осиротел. Мы жили недалеко друг от друга, он в Комарово, я в Репино. Приезжая к нему, волей-неволей я освобождался в беседах от мелочевки жизни. Никаких выспренних слов я от него никогда не слышал, но ощущение было у меня от бесед с ним, как будто я наглотался чистого кислорода». На последних кадрах фильма мы видим кабинет Даниила Гранина. Его пиджак, лупа для чтения, очки. Все как тогда, как было на протяжении многих-многих лет. Кажется, что хозяин сейчас вернется, что он просто вышел побродить по родной Петроградской стороне… В фильме принимают участие: Марина Чернышева-Гранина Василий Лановой Олег Басилашвили Александр Сокуров Виктория Лепко Людмила Фомичева Автор: Алексей Васильев Режиссер: Олег Шиловский

Длительность: 47:47

Дата публикации: 27 января 2019

Потертый красный крест и капли солдатской крови… Мы увидим ту самую военную сумку санитаров Великой Отечественной. В ней только экстренная медицина первой необходимости: стерильный бинт, коробочка со шприцами и шина для фиксации при переломах. Наши герои и героини — военные медсестры, санинструкторы, санитарки с точно такой же медицинской сумкой десятки раз под огнем немцев оказывали помощь раненым советским солдатам. Совсем молодые девчонки, в жизнь которых нежданно пришла война, каждый день, видя страдания и боль, они старались делать намного больше, чем просто исполнять свой медицинский долг. Санинструкторы, медсестры, врачи Советской армии. Тех, в кого по всем международным конвенциям нельзя даже целиться, за годы войны погибло почти 100 тысяч. Мама магистра клуба «Что? Где? Когда?» Александра Друзя Софья Михайловна. Работала всю блокаду в открывшемся уже 22 июня 1941 года в центре Ленинграда эвакогоспитале. Удивительный человек — выпускник Ленинградской военно-медицинской академии, хирург Василий Коломиец, которому рядом с линией фронта приходилось делать в день — вдумайтесь — более ста срочных операций. Всю войну прослужившая медсестрой медико-санитарного батальона на Ленинградском фронте Валентина Андреевна Филиппова-Лебедева. Медсестрой московского госпиталя была Ирина Антонова — многолетний директор, а ныне президент музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина. А отец Олега Табакова — начальником медицинского поезда. О том, как их спасали военные врачи, вспоминают ветераны. Народный артист Владимир Этуш, участник прорыва блокады, боевой разведчик Николай Чернов и другие. Их вклад в общую победу неоценим. За годы войны наши врачи спасли и вернули в строй миллионы солдат и офицеров, миллионы! В том числе тех, кто весной 1945-го поднимал Знамя Победы над рейхстагом. Сломившая врага армия-победитель, опытная и обстрелянная, к концу войны почти целиком состояла из бойцов, прошедших через полковые медпункты, медсанбаты, тыловые госпитали. Через руки хирургов медсанбатов, операционных медсестер, женщин-санитарок, которые прямо во время боя на себе тащили с линии фронта в укрытие раненых солдат. Вчерашних школьниц, на которых, кроме ухода за лежачими больными, приходилась огромная работа по психологической помощи тяжелораненым бойцам. Врачей тыловых госпиталей, научившихся за годы войны делать уникальные операции. Документальный фильм о военных врачах начинается с кадров учебного медицинского фильма. Его снимали в самые тяжелые дни войны: в разгар битвы за Москву, поздней осенью 1941 года, по прямому указанию высшего руководства страны. В отличие от другой военной хроники, эту никогда не показывали в кинотеатрах. Она предназначалась исключительно для служебного пользования. Авторы фильма нашли в закрытых военно-медицинских фондах и отреставрировали эту сохранившуюся, возможно, в единственном экземпляре кинопленку. В этом «учебном пособии» очень много шокирующей, настоящей военной правды, по нему в первые месяцы 1942 года срочно готовили к отправке на фронт советских военных врачей. Мы увидим весь путь раненого солдата, от передовой до тылового госпиталя. Зритель ощутит атмосферу военной медицины, обстановку, в которой приходилось работать врачам, в первую очередь вблизи передовой. Взяв за основу воспоминания участников фильма — врачей и их пациентов, а также уникальные документальные свидетельства, авторам удалось воссоздать реальные истории наших героев. В фильме принимали участие: Ирина Грызова — санинструктор Николай Дупак — заслуженный артист РСФСР и Украины Николай Тынянкин — доцент кафедры военно-полевой хирургии ВМА Вениамин Волков — старший полковой врач Нина Червинская — полковой врач танковой бригады Валентина Филиппова-Лебедева — медсестра медсанбата Раиса Магаршак — медсестра эвакогоспиталя Николай Чернов — командир взвода полковой разведки Василий Коломиец — хирург подвижного полевого госпиталя Ирина Антонова — медсестра эвакогоспиталя Софья Друзь — медсестра эвакогоспиталя Клара Полищук — хирург челюстно-лицевого эвакогоспиталя Надежда Каратаева — заслуженная артистка РСФСР Людмила Чурсина — народная артистка СССР Олег Табаков — народный артист СССР Владимир Этуш — народный артист СССР Режиссер: Евгения Гончар Продюсер: Алексей Васильев

Длительность: 50:21

Дата публикации: 27 января 2019

Фильм-интервью с народной артисткой СССР Алисой Фрейндлих. «Чем дольше человек сохраняет в себе детство, тем дольше хранит данное Богом дарование», — считает Алиса Фрейндлих. О непростом блокадном детстве, о безграничном даровании великой актрисы, о семье, о любви, о своем ближнем круге, о родном городе, о религии, о режиссерах своей жизни, о приобретениях и потерях, о сыгранных и пока несыгранных ролях, о простом женском счастье в документальном фильме Анатолия Малкина. Автор проекта, постановка, интервью: Анатолий Малкин Автор сценария: Виктория Рябинина Режиссер: Анатолий Малкин

Длительность: 54:54

Дата публикации: 26 января 2019

Родион Нахапетов — кумир миллионов советских зрителей. Красавец в жизни и на экране. Женская половина страны была от него без ума. Но знаменитый артист вдруг исчез с российских экранов на много лет. И вот после долгой паузы осенью 2015-го он неожиданно появился в сериале Первого канала «Паук» в роли беспощадного убийцы. Этот абсолютно нетипичный для него образ Нахапетов создал блестяще. Любители кино знают: Родион Нахапетов уехал из СССР почти 30 лет назад, живет и работает в США. Многим казалось, что он навсегда потерян для российского кинематографа. Но сам он говорит, что никогда не прерывал связей с родиной. И все-таки в Лос-Анджелесе сейчас его дом, друзья, работа и любимая женщина. Как свела судьба популярнейшего в СССР артиста и американку русского происхождения, продюсера Наталью Шляпникофф? Почему в конце 80-х Нахапетов так неожиданно оставил работу на родине, жену — известную актрису Веру Глаголеву, двух дочерей? Какие трагические события в своей жизни актер много лет скрывал даже от друзей? Как он сегодня живет в Америке? И что связывает его с Россией? В конце 80-х годов на экраны СССР выходит фильм совместного производства СССР и ГДР «На исходе ночи». Военная драма о судьбе советского моряка и его возлюбленной, немецкой графини, в годы Второй мировой войны. Режиссер — Родион Нахапетов. Созвездие знаменитых актеров: Иннокентий Смоктуновский, Донатас Банионис, Нина Русланова, Алексей Жарков… Но кинокритики сразу приняли фильм в штыки. Нахапетов огорчен не столько реакцией критиков, сколько равнодушием зрителей. И вдруг он узнает, что картину, которую в его стране назвали провальной, покупает в США голливудский гигант — кинокомпания «20th Century Fox». Нахапетов едет в Лос-Анджелес по приглашению магнатов кинобизнеса. Спустя год становится ясно: Нахапетов в Штатах надолго. Для всех это полная неожиданность. Пошли разговоры: а как же Вера Глаголева, его любимая жена и актриса? Она играла почти во всех фильмах своего мужа. Как же маленькие дочери, Аня и Маша, которых Нахапетов обожал? Но что разрушило их семейную жизнь, ни Родион, ни Вера никогда на публику не рассказывали. В нашем фильме Нахапетов впервые признается в том, почему решил так резко изменить свою судьбу. Расскажет он и о многих малоизвестных эпизодах личной и творческой жизни. О том, как он чуть не погиб на съемках фильма «Влюбленные», который принес ему всесоюзную известность. О том, почему сменил профессию актера на режиссерскую. И вспомнит невероятную историю своего появления на свет. Его мама, 22-летняя связная партизанского отряда Галина Прокопенко, была захвачена фашистами во время выполнения боевого задания. Потом концлагерь, побег, подвал в развалинах дома на станции Пятихатка. В этом укрытии 21 января 1944 года под страшной немецкой бомбежкой она родила сына. Дитя военно-полевого романа — их тогда было множество. В партизанских лесах Приднепровья ненадолго вспыхнула любовь между украинкой Галей Прокопенко и армянином Рафаилом Нахапетовым. Мама говорила ему, что отец погиб в бою. И лишь когда сыну исполнилось десять, рассказала правду. Рафаил Нахапетов вернулся после Победы в Армению, у него уже была семья. Друзья и коллеги Нахапетова уверены: этот неразговорчивый, упорный парень с молодых лет добивался всего сам. В 60-70-е годы Нахапетов — один из самых востребованных артистов страны. Его популярность в Советском Союзе невероятна. Километровые очереди у кинотеатров после выхода каждой картины с участием обаятельного красавца. Порой он снимается в двух-трех фильмах ежегодно. Но в начале 70-х Нахапетов решает сам снимать кино. Первые же его фильмы завоевали призы всесоюзных и международных кинофестивалей. А одна картина стала переломной в его личной судьбе. 1974-й год. Выпускница Вера Глаголева пришла на "Мосфильм". Подруга, которая там работала, пригласила ее на закрытый просмотр зарубежного фильма. Перед сеансом заглянули в буфет. Там ее и заметил Родион Нахапетов. И тут же предложил Вере главную роль в своем новом фильме «На край света». Она долго отказывалась, но Родион в конце концов уговорил. Очень скоро Глаголева вышла замуж за Нахапетова, творческий союз стал еще и семейным. Отношения в семье казались безоблачными. Но в конце 80-х Нахапетов уехал в Америку, на переговоры с американской киностудией. Сказал, что ненадолго. Оказалось — навсегда. Вера Глаголева осталась одна с двумя дочерьми. В Лос-Анджелесе у Нахапетова началась другая жизнь и другая любовь. Он познакомился с американкой русского происхождения, кинопродюсером Натальей Шляпниковой. Мы расскажем о том, как непросто складывались отношения Нахапетова с дочерьми. Почему они все же приняли новую семью отца и сейчас считают Наталью и Катю родными людьми. О том, каким трудным и долгим был путь Нахапетова к его первым работам в Голливуде. Откровения его близких и друзей — в нашем фильме. Родион Нахапетов убежден: для российских зрителей он по-прежнему свой. Любимый актер и режиссер. И расставания с Россией у него никогда не было. Родион Нахапетов все чаще приезжает в Россию на работу и встречается с дочерьми и внуками. Но летом 2017-го Нахапетов прилетел в Москву с тяжелым сердцем. Случилась беда. Ушла из жизни Вера Глаголева. Просил ли он прощения у своей первой жены? О чем он думал и какие чувства переживал в этот трагический момент, он нам так и не сказал. Нахапетов всегда верен себе — ничего не выставлять напоказ. Жизнь давно научила его стойко переживать самые тяжелые потери. Не жаловаться на судьбу. И всегда идти вперед. В фильме приняли участие: Родион Нахапетов Анна и Мария Нахапетовы, дочери Катя Грей, приемная дочь Наталья Шляпникофф, жена Полина и Кирилл Нахапетовы, внуки Никита Михалков, режиссер Эльер Ишмухамедов, режиссер Андрей Смоляков, актер Гэри Бьюзи, актер (США) Эрик Робертс, актер (США) Одельша Агишев, сценарист Включены фрагменты последнего интервью Веры Глаголевой Первому каналу Автор сценария: Анатолий Ярошевский Режиссер: Роман Маслов Продюсеры: Сергей Медведев, Олег Вольнов Производство: «Студия Сергея Медведева»

Длительность: 45:41

Дата публикации: 20 января 2019

Василий Лановой – легендарный артист театра и кино. Он навсегда останется в наших сердцах. В память о великом актере смотрите откровенные воспоминания самого Ланового и его друзей, захватывающие истории, уникальный семейный архив и любимые отрывки из его культовых фильмов. Как всякая сильная личность, Василий Лановой не любил рассказывать о проблемах и трагедиях своей жизни. А их в судьбе Ланового хватало с избытком – да так, что некоторые эпизоды в кино ему даже играть не требовалось, достаточно было вспомнить то, через что он прошел сам. Что он пережил в годы оккупации? Как он выбрал свою профессию? Как складывалась его актерская карьера и каких своих ролях он вспоминал с наибольшей гордостью? Кто были любимые женщины Ланового и какие личные трагедии пришлось ему пережить?

Длительность: 50:38

Дата публикации: 19 января 2019

Народного артиста СССР Василия Ланового вся страна знает и любит по его незабываемым ролям в лучших советских фильмах. И 85-летний юбилей артиста такого уровня — это повод вспомнить всех созданных им героев, кто так дорог его поклонникам: Павку Корчагина, летящего в атаку на лихом коне, красавца князя Курагина из киноэпопеи «Война и мир», «главного офицера Советского Союза» - романтичного и бесстрашного Ивана Варавву, - обергруппенфюрера СС Карла Вольфа из «Семнадцати мгновений весны», милиционера Костенко из дилогии «Петровка, 38» и «Огарева, 6» и еще многих, многих других. Но оказалось, у Ланового совсем нет времени погружаться в ретроспективу, он живет настоящим — с такой молодой энергией, что невозможно поверить — ему 85! Мы прожили рядом с Лановым не один месяц, чтобы показать его сумасшедший ритм жизни изнутри, чтобы понять источник этого непрерывного горения. Аэропорты, вокзалы, деревенские клубы, встречи в Кремле, откровения под стук колес, участие в параде, поездки по близким сердцу местам. И везде — полные залы любящих зрителей, их растроганные, восхищенные лица. Деревня Смотрова Буда Брянской области, где вместе с несколькими энтузиастами Лановой возводит храм: его встречают всей деревней, он для них свой. В тот же день он уезжает и дает благотворительный концерт в городке Стародуб на Брянщине. Полный зал. А еще через день актера встречает Самара. В 17 лет Василий Лановой сыграл свою первую главную роль в кино. Это был фильм «Аттестат зрелости» о красавце-старшекласснике, который зазнался. Сам Василий Семенович свою первую роль вспоминает с улыбкой. А ведь фильм имел огромный успех! Говорят, после обрушившейся на него славы, юный Лановой действительно чуть-чуть зазнался, и не мудрено: не было еще на советском экране актера такой невероятно яркой мужской красоты. Девушки страны по нему с ума сходили. Но напряженная учеба и случившаяся внезапно любовь не дали парню оторваться от реальности. Ведь покорять пришлось не кого-нибудь, а красавицу Татьяну Самойлову, дочь знаменитого актера Евгения Самойлова. Кстати, отцу избранницы Лановой не понравился — и жениться на Татьяне пришлось тайком. Брак продержался недолго. Через годы после разрыва они вновь встретились на съемочной площадке фильма Александра Зархи «Анна Каренина», чтобы сыграть любовь. И прошлые чувства, по словам Ланового, не мешали, а наоборот — помогали созданию образов, наделяя отношения персонажей глубиной, которую, не пережив, передать невозможно. Впрочем, никаких рассказов о мужских победах и романтических отношениях от Ланового не дождешься — известно, как строго он оберегает свою личную жизнь: и прошлую, и настоящую. Его вторую жену звали Тамара Зяблова. Неизвестная широкой публике, она работала режиссером на телевидении. Умная, ироничная женщина почти на 8 лет старше мужа, она только улыбалась и отшучивалась, наблюдая его романтические выходки. Например, когда он пришвартовался к причалу неподалеку от санатория киноактера, где отдыхала Тамара, на корабле под алыми парусами (играл в это время роль капитана Грея в фильме Александра Птушко «Алые паруса»). Они прожили вместе 10 лет. Тамара погибла в автокатастрофе. Лановой в это время был на гастролях с театром. Коллеги рассказывают — в таком страшном горе они не видели его больше никогда. И только со временем актерская работа - бесконечные съемки и театральная сцена — вернули его из состояния глубокого одиночества, подготовив к новому, самому значимому повороту судьбы. После выступлений в Черкесске и Краснодаре Лановой направляется в Крым. Здесь нас снова ждет череда ярких событий — встречи с курсантами, праздник в Керчи, концерты. Для Василий Ланового Крым — особое место. Здесь он много снимался. И что очень важно для него, — стал, по сути, одним из первых актеров, выступавших перед крымчанами, когда полуостров «вернулся в родную гавань». Видел и слезы, и море счастливых людей, пережил эту великую радость вместе с Крымом. Правда, на Украину с тех пор — «невъездной». Так же, как и его жена, одна из лучших российских актрис Ирина Купченко — киевлянка, которой запрещено приезжать в любимый город. Больше 45 лет Василий Лановой и Ирина Купченко вместе. Наверное, когда-то давно, еще в начале их семейной жизни, актеры договорились, во-первых, не играть в одних и тех же фильмах, а во-вторых, не говорить друг о друге прессе. И это слово держат, что бы ни происходило. Единственным совместным фильмом (после которого, очевидно, и было принято соглашение) стала картина режиссера Юлия Райзмана «Странная женщина». Они играли не сложившуюся пару — и, очевидно, почувствовали, что играют с судьбой… Больше они вместе не снимались. В наших руках оказались кадры старой семейной хроники — суматошное семейное торжество. Дача Василия Ланового и Ирины Купченко. Их дети — Сережа и Саша. Лановой возится с одним из сыновей, гости накрывают на стол. Уникальная съемка — один из тех редких моментов семейной жизни Василия Ланового, которые он позволил показать. В семье Ланового недавно случилось большое горе — погиб младший сын. Эта тема запрещена героем для обсуждения, что по-человечески понятно. Потребность в служении и настоящая любовь к людям огромной страны, забота о ее будущем и есть тот источник силы, который движет им долгие годы и не дает остановиться, сохраняя юный огонь в глазах. Актер и сейчас, в свои 85, красив в движении: прямая спина, точеный профиль, весь устремлен вперед. Это Василий Лановой. Другого такого нет. В фильме приняли участие: Александр Лановой — сын Людмила Чурсина — народная артистка СССР Владимир Михайлов — генерал армии, Герой РФ Василий Нестеренко — народный художник РФ Людмила Максакова — народная артистка РСФСР Алина Покровская — народная артистка РСФСР Нонна Гришаева — заслуженная артистка РФ Анна Дубровская — заслуженная артистка РФ, коллега по театру Евгений Князев — народный артист РФ, ректор института им. Б.Щукина Алексей Кузнецов — заслуженный артист РСФСР Дмитрий Таланкин — режиссер Антонина Журавлева — концертный директор Василия Ланового

Длительность: 51:59

Дата публикации: 19 января 2019

Семен Фарада редко улыбается на экране — но, глядя на него, улыбаются все. Актера часто называли грустным клоуном. А вот друзья и родные Фарады уверяют, что ничего грустного в нем не было! Семен Фарада был счастлив и в кино, и в личной жизни. Но все это закончилось, когда он тяжело заболел. Фарада мужественно боролся с болезнью и мечтал только об одном — чтобы его не забывали. В нашем фильме мы вспомним любимого актера и расскажем неизвестные подробности его съемок в кино. В новогодние праздники часто показывают фильм «Чародеи», в котором Семен Фарада сыграл Гостя с юга. Вместе с сыном Фарады — актером Михаилом Полицеймако — мы побывали в телецентре «Останкино», где снимались многие сцены «Чародеев». Поначалу роль Фарады в этой картине задумывалась как эпизодическая, всего четыре фразы. Но Семен Львович так удачно импровизировал на площадке, что режиссер расширил его роль. У Семена Фарады нет главных ролей в кино, только эпизоды, но при этом они становились украшением любого фильма. А ведь у Фарады даже актерского образования не было! В школе он играл в драмкружке. Об этом нам рассказала родня сестра актера — Евгения. Она давно живет в Израиле со своей семьей — дочкой и внуками. Мы побывали в гостях у Евгении, и записали интервью с ней и ее дочкой — племянницей актера! Папа Фарады был лейтенантом Красной армии. Поэтому о поступлении в театральный вуз не могло быть и речи. В семье военного мальчик должен учиться только в военном училище! После школы Фарада, как послушный сын, подал документы в Академию бронетанковых войск им.Сталина и… сразу получил от ворот поворот. Не прошел медкомиссию. Тогда родители решили отправить сына в институт имени Баумана — учиться на инженера. После окончания института Фарада семь лет честно проработал по профессии, инженером-механиком по котельным установкам. Но любовь к сцене взяла верх. Поначалу Семен занимался в эстрадно-театральной студии «Наш дом», а потом писатель Эдуард Успенский, приятель актера, пригласил его на телевидение в новую детскую программу «АБВГДейка». Правда, в программе Фарада проработал недолго. Говорили, что его уволили якобы по приказу всесильного Сергея Лапина — председателя госкомитета по радио и телевещанию. Но ведущая АБВГДейки Татьяна Черняева рассказала нам, как все было на самом деле. Семен Фарада к тому времени уже работал в знаменитом театре на Таганке. Он настолько понравился Юрию Любимову, что тот взял его в труппу, закрыв глаза на отсутствие актерского образования. В этом театре Фарада проработал всю жизнь. И здесь же встретил любовь всей жизни: яркая, заводная, ни на кого не похожая Мария Полицеймако быстро очаровала актера. А он — ее. Нашим авторам вдова Фарады рассказала о секретах своей семейной жизни, о патриархате в их семье и о проблемах с ревностью. Говорят, на съемках картины «Формула любви» Фарада ухаживал за Еленой Аминовой. А вот Елена Валюшкина вспоминает, что Фарада с Абдуловым поначалу ее не приняли — как новичка. И оценили только позже. Мы побывали на месте съемок «Формулы любви» — в усадьбе Ляхово — а также разыскали главного танцора в фильме, которого по ошибке многие принимали за Константина Райкина. Фильм «Формула любви» сделал Фараду еще популярнее. Если раньше, увидев его на улице, ему говорили вслед «кто так строит», то после премьеры «Формулы любви» все дружно запевали — «Уно моменто». Вот только за Фараду в фильме пел Геннадий Гладков — композитор и автор песни. Об этом сказано на киносайтах, это подтверждают и актеры, снимавшиеся в картине. А вот Михаил Полицеймко утверждает — песню Фарада пел сам! Мы решили узнать у самого Геннадия Гладкова: так как все было на самом деле? Ответ на этот вопрос — в нашем фильме! Фарада был отличным другом, говорят все его друзья. Еще больше его ценили за то, что он был готов прийти на помощь к совершенно незнакомым людям. Но пришло время, когда помощь понадобилась самому Фараде… В 1998 году актер перенес операцию на сердце. После этого врачи категорически запретили принимать алкоголь и курить, но… Фарада не хотел менять свои привычки. Он не мог бросить выпивать с друзьями, курить, сниматься в кино, играть в театре, выступать на концертах. Он не мог бросить своих зрителей. И, несмотря на запреты врачей и родных, продолжал жить в бешеном ритме. Вставал очень рано, гулял с собакой, потом репетировал, кому-то где-то помогал, потом снова репетировал или выступал с концертом, а вечером шел в театр играть спектакль. И так каждый день. Все это сказалось на здоровье артиста. В 2000-м году он пережил обширный инсульт. С этого момента жизнь Фарады поменялась кардинально, поменялся и сам актер. От весельчака и шутника не осталось и следа. Поначалу Фарада верил, что он скоро восстановится, вернется на сцену. Но проходили дни, месяцы, а изменений — никаких. Со слов жены, от отчаяния и собственной беспомощности он даже плакал... Семен Фарада девять лет боролся с недугом, но, увы, не смог его победить. 20 августа 2009 года он скончался. Родные Семена Фарады говорят, что, несмотря на его тяжелый уход из жизни, ни в коем случае не надо делать из актера трагического героя. Семен Фарада, по сути, прожил счастливую жизнь. А теперь свою жизнь проживают его родные. Растут внуки, внучки. Все — творческие личности! Сын Никита от первого брака Михаила Полицеймако еще совсем маленьким снимался в кино, потом занимался в школе актерского мастерства имени Олега Табакова. Дочки от второго брака — Миля и Соня — и танцуют, и поют. Мы сняли девочек на занятиях в музыкальной школе. Династия Фарады продолжается и в Израиле. Внучатая племянница Семена Львовича тоже стала актрисой. Говорят, любимые люди никуда не уходят. Они остаются с нами даже после своей смерти. Для зрителей Семен Фарада никуда и не уходил. Актер всегда с нами — стоит лишь увидеть фильмы с его участием. Он приходит к нам и с песенкой «Уно моменто», и с фильмом «Чародеи», который будут обязательно показывать по всем каналам во время новогодних праздников, и со многими другими картинами. Большую и чистую любовь публики Семен Фарада заслужил давно, и она никогда не исчезнет. В фильме принимают участие: Михаил Полицеймако — актер, сын Семена Фарады Мария Полицеймако — актриса, жена Семена Фарады Евгения Фердман — сестра Семена Фарады Инна Фердман — племянница Самена Фарады Леонид Ярмольник — актер Татьяна Черняева — телеведущая Елена Валюшкина — актриса Александр Олешко — актер, телеведущий Вадим Алисов — кинооператор Ростислав Суховер — друг Семена Фарады Александр Куломзин — хореограф Авторы: Наталья Кирилова и Олеся Куприна Режиссер: Всеволод Тарасов Продюсеры: Андрей Сычев, Олег Вольнов Производство: ООО «КОНТРАСТ»

Длительность: 46:04

Дата публикации: 12 января 2019

Она была родным человеком для двух народов — русских и грузин. Почти за полвека сыграла более 150 ролей в кино и театре. Софико никогда не боялась быть некрасивой, всегда стремилась к характерным ролям. Она играла у Тенгиза Абуладзе в «Древе желания» и «Покаянии», у Георгия Данелия в «Не горюй!», у Сергея Параджанова в фильме «Цвет граната». Про нее говорили: «прирожденная актриса». Она родилась в знаменитой семье. Папа Софико — Михаил Чиаурели был известным кинорежиссером, любимцем Сталина. Мама — Верико Анджапаридзе, великолепная трагическая актриса. В детстве Софико ненавидела театр, так как мама больше времени посвящала творчеству, нежели дочери. Софико хотела быть хирургом. Но судьба распорядилась иначе. Первая любовь актрисы — Георгий Шангелая решил стать режиссером и поехал поступать в Москву во ВГИК. Софико ничего не оставалась делать, как последовать за любимым. Они оба поступили в престижный ВУЗ с первого раза и навсегда связали свою жизнь с искусством. В Софико как-то уживались женственность и неженская храбрость. На ее решения никто не мог повлиять. Она была храбра до последних дней. Узнав о своей болезни, актриса не впала в панику, а сказала доктору: «Говорите все прямо. Я должна знать, сколько мне осталось». Она очень любила людей и жизнь. В фильме приняли участие: Алла Сурикова (кинорежиссер), Светлана Дружинина (кинорежиссер), Александр Ширвиндт (актер), Армен Джигарханян, Нани Брегвадзе, Георгий Данелия, Леонид Куравлев, Вахтанг Кикабидзе, Иосиф Кобзон, родные и близкие актрисы. Автор: Елена Левина Режиссер: Наталья Ветлина

Длительность: 44:55

Дата публикации: 8 января 2019

В октябре 2018 года в эфире Первого канала стартовал проект «Голос.Перезагрузка». Новый состав наставников, новые песни, новые правила и новые имена. Всем нам периодически нужна перезагрузка. Обнулить свои победы и поражения, взглянуть на мир иначе, стать другой версией себя. И хотя этот перезапуск зачастую бывает болезненным, без сброса памяти и свежего восприятия нет прорывных достижений и движения вверх. В жизни каждого участника проекта, включая наставников, происходили события, после которых он не мог оставаться прежним и следовать старым путем. А сам проект — это мощнейшая перезагрузка — и для тех, кто его прошел, и для тех, чье участие в нем закончилось на слепых прослушиваниях. Рушана Валиева была участницей первого сезона «Голос.Дети». Но к ней никто не повернулся. Она допела последнюю строчку «Знаешь, все еще будет», едва сдерживая слезы. Тогда она не верила в слова песни, но они оказались пророческими. И в седьмом сезоне взрослого «Голоса» задолго до последнего аккорда песни кресла всех наставников были обращены к ней. Сейчас Рушана учится в Москве и собирается стать создателем компьютерных игр. И наверняка у нее это получится, ведь свою реальность она уже научилась творить сама. Петр Захаров родился в семье композитора, и вокал для него — это то, без чего он не может жить. Но музучилище он окончил с пометкой «профнепригоден» и с каждым днем все хуже владел своим голосом. Он пытался найти причину, ходил по педагогам и врачам, пока однажды на приеме ему не сообщили, что у него деформация гортани и он не должен не то что петь, но даже говорить. Тогда Петр поставил на своей певческой карьере крест, ушел в спорт, пробовал заниматься бизнесом и преподавать теорию вокала. Но чувствовал, что все дальше уходит от своей судьбы. Через год он бросил все, что приносило ему доход. И именно в тот момент ему позвонил человек, который искал его несколько лет, с предложением устроить через два месяца его большой сольный концерт. Петр согласился, не понимая, чем он будет петь, но зная, что отказаться не может. За это время он нашел своего преподавателя, который помог ему забыть все, что было прежде, и начал заниматься с ним с нуля, по совершенно другой методике. Через два месяца он выступил на сольном концерте. Сейчас Петр Захаров — солист «Петербург-Концерт», исполнитель главной роли в спектакле «Гроза» в Большом Драматическом театре им. Г.А.Товстоногова и финалист проекта «Голос 7». Дарья Шигина с детства участвует в вокальных конкурсах. Но ей всегда было так страшно выступать перед большой аудиторией, что зачастую при первых аккордах аккомпанемента она убегала обратно за сцену к маме, которая буквально выталкивала ее обратно. В музучилище ее критиковали, и в какой-то момент она настолько разуверилась в себе, что снова стала бояться выходить на сцену, хотя у нее уже была своя музыкальная группа. Все изменилось год назад. Даша серьезно заболела и осознала, что любой день может стать последним. Она вылечилась, и вместе с болезнью ушли страхи, появилась уверенность в себе и своих силах. Шаэн Оганесян неоднократно перезагружал свою жизнь. Он был бэк-вокалистом и ведущим в караоке-баре и клубах, юристом в фирме, несколько лет провел в декрете по уходу за двумя детьми, работал продавцом в музыкальном магазине и затем стал его директором. В день кастинга на «Голосе» он уволился со своей должности и готов начать свою карьеру с нуля. Амирхан Умаев живет в чеченском селе, три года назад остался без работы и не имел представления, чем ему заниматься дальше. Он не ходил в музыкальную школу или училище и представить себе не мог, что станет певцом. Просто взял в руки гитару друга, попробовал подобрать мелодию на слух, спел песню, записал на мобильный. Когда это видео попало в руки педагога по вокалу, он сразу же предложил Амирхану учиться у него. И через несколько месяцев парень впервые вышел на сцену. Отправить заявку на «Голос» Амирхана уговорила мама Раяны Асланбековой, финалистки «Голос.Дети 3». Аннагазел Гокинаева в 16 лет переехала одна в другую страну. Она была очень домашним ребенком, никогда не работала, мама не разрешала ей даже мыть посуду. Поэтому переезд оказался нелегким. Но по-настоящему Аннагазел почувствовала себя взрослой, когда ее маму сбила машина. Маме необходима была поддержка, и девушка ходила по ресторанам, пытаясь устроиться вокалисткой. Училась она на специалиста по международным отношениям, а пение было ее хобби. Но, работая в ресторанах и клубах, она отточила мастерство, подобрала репертуар. Несколько лет назад ее услышали музыкальные редакторы проекта «Голос» и предложили попробовать свои силы на кастинге проекта. Но тогда Аннагазел не смогла приехать. Сейчас она счастлива, что смогла попасть на шоу именно в этом году. У Софии Легран на этапе нокаутов появился шанс начать в проекте все заново, ее спас Баста. Девушка обожает риск и ситуации, которые повышают адреналин. Несколько лет она занималась файер-шоу. Софии Тарасовой предстояла большая работа — сразиться в проекте на равных с взрослыми участниками, хотя музыкального опыта у юной певицы более чем достаточно. Ей всего 17, но вокалом она занимается с двух лет. За это время она успела получить второе место на детском "Евровидении", стать победительницей детской «Новой волны» и европейского конкурса San-Remo Junior, записать шесть синглов и выпустить пять клипов. В фильме также принимают участие наставники: Сергей Шнуров, Баста, Ани Лорак и Константин Меладзе. Автор сценария: Алена Пернацкая Производство: Красный квадрат, 2018

Длительность: 54:59

Дата публикации: 2 января 2019

Великий актер. И невероятно сложный человек. Конфликтный, несговорчивый, нелюдимый, высокомерный — таким Броневой виделся многим коллегам по цеху. Он, действительно, будто бы жил в броне. И только близкие ему люди знали, что за броней — абсолютно детская уязвимость. Большой ребенок, прошедший множество испытаний, очень требовательно относился и к себе, и к людям. Он очень оберегал свое простое семейное счастье, которое так быстро и неожиданно рушилось не один раз в его жизни. Мы встретились с вдовой Леонида Броневого Викторией. Она показала нам скромную двухкомнатную квартиру, в которой жила с мэтром, рассказала о совместной жизни, о том, почему Леонид Сергеевич вдруг прервал все отношения с дочерью от первого брака, а также о его последнем желании. О невероятном успехе в сверхпопулярной картине «17 мгновений весны», о том, как Броневой готовился к роли, нам рассказала коллега по съемочной площадке актриса Наталья Дрожжина. Почему этот фильм был для него главным шансом на успех и зачем Броневой наизусть учил все реплики коллег? Как на пределе своих физических и психических способностей он создавал своего Мюллера и как в этом ему помогала вторая жена? Их свадьба состоялась в первый съемочный день «17 мгновений» — именно в это время жизнь Броневого наконец начала налаживаться. Но до этого Леониду Сергеевичу пришлось пройти через многое. В восемь лет он стал «сыном врага народа», и беззаботное обеспеченное детство сменилось ссылкой. Нехватка денег, голод, любые подработки. Потом была невероятная любовь, свадьба, рождение дочери и смерть молодой жены от онкологии… Снова поиски работы, но уже с маленьким ребенком на руках. Дочь Леонида Броневого Валентина Муравых в эксклюзивном интервью нашей съемочной группе рассказала о своем знаменитом отце и о непростых взаимоотношениях с ним. О Леониде Броневом поделились своими воспоминаниями его коллеги: Марк Захаров, Марк Варшавер, Инна Чурикова, Глеб Панфилов и другие. Мы узнали, где Броневой брал силы, чтобы выдержать очередной экзамен судьбы. Чего боялся? Как готовился к своему уходу? На все эти вопросы ответит наш фильм. В фильме принимают участие: Виктория Броневая, вдова Леонида Броневого, Валентина Муравых, дочь Леонида Броневого, Марк Захаров, художественный руководитель и главный режиссер московского театра "Ленком", Марк Варшавер, директор московского театра "Ленком", Дмитрий Певцов, актер, Инна Чурикова, актриса, Александра Захарова, актриса, Глеб Панфилов, режиссер, Сергей Пускепалис, актер, режиссер, Наталья Дрожжина, актриса. Автор и руководитель проекта: Дарья Пиманова Автор: Сергей Высоцкий Режиссер: Андрей Луков, Алексей Киселев Продюсер: Дарья Пиманова Производство: ЗАО «Телекомпания "Останкино"»

Длительность: 47:59

Дата публикации: 23 декабря 2018

Это фильм о человеке, который полвека крепко держит в своих руках знаменитый театр «Современник», но при этом остается ранимым и в чем-то даже наивным. Это фильм о невероятном притяжении, благодаря которому сегодня в «Современнике» такая яркая и звездная труппа, состоящая из актеров популярных и востребованных в кино, но абсолютно преданных театру. Который для них всегда на первом месте. Однажды актриса Чулпан Хаматова пришла на репетицию со своей двухмесячной дочкой. Чтобы дочку никто не разбудил, она оставила ее в коляске в кабинете Волчек, поставила рядом радионяню и пошла репетировать. Очень скоро в кабинет вошла Волчек. Чулпан Хаматова: «Репетируем и вдруг слышим такое: "Ну что, бросила тебя мать?" Дальше она начинает с ней разговаривать как со взрослым человеком. "Ты на нее не обижайся", — говорит она». Удивительная интуиция на талант. Хаматову Волчек случайно увидела в популярной телевизионной программе «Взгляд». И сказала: «Она должна играть в нашем театре!» Ровно так же она однажды позвонила Кристине Орбакайте и сказала: «Я вижу тебя в главной роли в спектакле "Двое на качелях". Приезжай, попробуем!» Актриса Ольга Дроздова вообще считает Галину Волчек своей второй мамой: «Со своей мамой провела всего 17 лет, а с Галиной Борисовной — 30». И это опять история про интуицию Волчек. «Верните мне эту глазастенькую!», — сказала Волчек, когда Ольга пришла наряду с другими выпускниками театральных вузов показываться в «Современник». И «глазастенькую» она оставит в «Современнике». И будет опекать ее, и поставит, что называется, на ноги. Лия Ахеджакова играла роли в детском театре, а Волчек взяла ее к себе, поверила и дала «взрослые» роли. Константин Райкин сразу после театрального ВУЗа был приглашен в «Современник». Михаил Ефремов и Антон Табаков так и называют ее мамой. Потому что она и «Современник» — это их детство. Музыкант Гарик Сукачев стал постановщиком «Анархии» на сцене «Современника» — спектакля со «взрывным» содержанием. Елена Яковлева дважды уходила из театра и дважды возвращалась. И дважды Волчек принимала ее снова. И, конечно, сын Денис, который не скрывает, что всегда ревновал маму к театру. Но, взрослея, понимал, что «Современник» — это больше, чем театр. «Нет у меня, — говорит Волчек, — ни минуты свободной, все забирает театр». До сих пор! Нет уже никого, кто создавал «Современник», а она есть. И она — театр. Марк Абелев, ее второй муж, в интервью для нашего фильма сказал, что Волчек — это «особое состояние сумасшествия». В день юбилея Галины Волчек, 19 декабря, после капитального ремонта, продолжавшегося несколько лет, открывается здание «Современника» на Чистых прудах. Ремонт, реконструкция — испытание. А тем более для человека, который без театра не знает жизни. Счастливое завершение этого этапа есть и счастливое начало другого. В жизни театра, а значит и в жизни Галины Волчек. В фильме принимают участие:  Денис Евстигнеев, Сергей Гармаш, Валентин Гафт, Марина Неелова, Лия Ахеджакова, Ольга Дроздова, Чулпан Хаматова, Елена Яковлева, Кристина Орбакайте, Константин Райкин, Михаил Ефремов, Гарик Сукачев, Сергей Юшкевич, Антон Табаков. Продюсер: Илья Кривицкий Производство: Красный квадрат

Длительность: 45:53

Дата публикации: 22 декабря 2018